Cubisme
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Le cubisme est un mouvement artistique qui s'est développé de 1907 à 1914 autour de Braque et Picasso. Après la Première Guerre mondiale, il s'essouffle un peu, avant de s'éteindre dans les années 20.
Le cubisme prend source dans les écrits et dernières œuvres de Paul Cézanne, le premier à faire une interprétation du monde selon des volumes élémentaires (cubes, sphères, pyramides).
Dès 1907, cette façon de représenter le monde est utilisée par Braque et Picasso, qui ne s'arrêteront pas seulement à décomposer des paysages, mais l'appliqueront également aux objets et à la personne humaine. Les cubistes ont aboli l'idée qu'il faut peindre des "matières nobles," et pensaient que n'importe quel objet pourrait être beau. Les Demoiselles d'Avignon de Picasso 1907 est considéré comme le premier tableau cubiste.
Le cubisme essaie d'atteindre l'essence des choses qu'il représente, par la juxtaposition de points de vue distincts dans la réalité, mais simultanés dans l'œuvre.
Sommaire |
[modifier] Origine du mot
Le terme cubisme provient d'une réflexion de Matisse (qui, pour décrire un tableau de Braque, parla de « petits cubes ») relayée par le critique d'art Louis Vauxcelles D'autres disent que c'est par ses formes simples et géométriques mais pourtant travaillées que ce nom lui a été donné.
[modifier] Trois périodes
Précubisme, ou cubisme cézannien, nègre ou géométrique (1907-1910). Le peintre s'attache à la représentation en volume de l'objet, à la manière de Cézanne (la perspective est souvent malmenée). Cf. Pablo Picasso, Réservoir à Horta, 1909.
Cubisme analytique (1910-1912). L'objet est déconstruit, et toutes ses facettes sont représentées en fragments, sans aucun égard pour la perspective ; cette phase de recherche se caractérise par un chromatisme très peu saturé (gris, brun, vert, bleu ternes). En revanche, la lumière occupe une place très importante ; elle se répartit différemment sur chaque fragment. Cf. Pablo Picasso, Le joueur de guitare, 1910.
Cubisme synthétique (1912-192…). Cette période est caractérisée par le retour de la couleur et par l'utilisation de la technique du collage (papiers, objets). Le peintre sélectionne les facettes les plus pertinentes de l'objet déconstruit (contrairement à la deuxième phase, où il n'y a pas de sélection). Ces toiles tendent à la stylisation abstraite. Cf. Pablo Picasso, Guitare et bouteille de Bass, 1913.
[modifier] Artistes
- Pablo Picasso
- Georges Braque
- Alexander Archipenko
- Constantin Brancusi
- Étienne Cournault
- Robert Delaunay
- Sonia Delaunay
- Marcel Duchamp
- Raymond Duchamp-Villon
- Albert Gleizes
- Juan Gris
- Frantisek Kupka
- Roger de La Fresnaye
- Fernand Léger
- Henri Le Fauconnier
- André Lhote
- Louis Marcoussis
- Jean Metzinger
- Pierre de Mougins
- Francis Picabia
- Jeanne Rij-Rousseau
- Jacques Villon
[modifier] Vers l'abstraction
Le cubisme, comme le souligne Guillaume Apollinaire dans Les Peintres cubistes. Méditations esthétiques (1913), a ouvert la voie de l'abstraction (suprématisme, expressionnisme abstrait, Bauhaus) et de l'art conceptuel, bien que le cubisme n'ait pas produit d'œuvres totalement dénuées de lien avec la réalité.
[modifier] Courant voisins
Le cubisme, qui décompose les objets, est proche de deux mouvements :
[modifier] En Tchécoslovaquie
L'un des pays où le cubisme s'est particulièrement répandu est la Tchécoslovaquie. Les artistes tchécoslovaques, pour des raisons nationalistes, tentent d'échapper au Sezessionsstil viennois et au Jugendstil allemand et regardent obstinément du coté de la « Mecque » artistique qu'est Paris à cette époque. Si Alfons Mucha fait encore partie de la « vieille garde » de l'Art nouveau, d'autres comme František Kupka, Josef Čapek, Antonín Procházka, Emil Fila, Toyen ou Bohumil Kubišta au nom prédestiné adoptent sans attendre et avec enthousiasme les concepts cubistes.
Ceux-ci pénètrent alors tous les aspects de la vie quotidienne :
- ameublement avec Vlastislav Hoffman ou Josef Gočář
- arts décoratifs avec le sculpteur Otto Guttfreund ou l'association artistique Artěl qui promeut la création artistique cubiste (verrerie, porcelaine, reliure…)
- architecture surtout avec Josef Gočář, Pavel Janák, Josef Chochol
[modifier] Le rondocubisme et le cubisme triangulaire
S'affranchissant rapidement de leur modèle parisien, les artistes tchèque inventent un cubisme très particulier, le rondocubisme, où le « cube » comme élément de base de la déconstruction serait remplacé par le « cylindre » et le cubisme triangulaire où c'est le « prisme » ou le « tétraèdre » qui joue le rôle d'élément de base.
[modifier] Liens externes
- (fr) Autour des Demoiselles d'Avignon, critique d'une exposition tenue au musée Picasso de Paris durant l'hiver 2005/2006 sur le thème de la genèse du tableau fondateur du cubisme.
- (en) On-line Picasso Project, catalogue très complet des œuvres de Picasso.
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