Mireille Mathieu
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Mireille Mathieu, chanteuse française, née le 22 juillet 1946 à Avignon (Vaucluse) est l’aînée d’une famille nombreuse de 14 enfants. Révélée en 1965 au cours d’un télé-crochet, elle est l’archétype de la chanteuse populaire des années 1960 et 70, période où elle connaît ses plus grands succès discographiques de « Mon credo » composé par Paul Mauriat et écrit par Andre Pascal en 1966 à « Une femme amoureuse » en 1980. À partir du milieu des années 1980, elle privilégie sa carrière internationale dans de nombreux pays où elle est considérée comme un symbole de la chanson française. Elle a vendu plus de 120 millions de disques dans le monde et a enregistré et chanté plus d’un millier de chansons dans 11 langues (français, allemand, anglais, espagnol, italien, russe, finnois, japonais, chinois, catalan et provençal). Elle a fêté, en novembre 2005, ses quarante ans de carrière sur la scène de l'Olympia où elle s'est produite pour la huitième fois.
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[modifier] Biographie
[modifier] Un conte de fées
On a coutume de dire que la vie de Mireille Mathieu est un véritable conte de fées. En effet, rien ne prédisposait cette fille de tailleur de pierre (son père Roger a même réalisé la tombe d'Albert Camus) contrainte d’aller travailler dans une usine d’enveloppes à l’âge de quatorze ans pour aider sa famille, à devenir l’une des chanteuses les plus populaires de la seconde partie du XXe siècle dans le monde.
Elle s’éveille cependant à la chanson dès son enfance avec son père, un baryton, fan d’opéra et de grandes voix. C’est la découverte d’Édith Piaf qui lui montre la voie : elle sera chanteuse. Avec obstination, elle se présente trois années consécutives au concours « on chante dans mon quartier » organisé par la mairie d’Avignon et le remporte en 1964 avec « La Vie en rose » qui est encore aujourd’hui, la chanson fétiche qu’elle chante dans tous ses concerts. L’adjoint au maire d’Avignon, Raoul Colombe, décide de soutenir sa vocation. Il la fait participer à de nombreux galas locaux et l’inscrit au fameux « Jeu de la Chance », le télé-crochet de la mythique émission « Télé Dimanche » de Raymond Marcillac. Et c’est le 21 novembre 1965, que des millions de téléspectateurs français découvrent, médusés, ce petit bout de femme vêtu de noir qui interprète la chanson de son idole Édith Piaf « Jezebel ». Elle est plébiscitée sept semaines de suite par le public et le grand imprésario Johnny Stark prend en main sa carrière.
Dès lors, les chansons, les succès, les concerts dans le monde entier s’enchaînent à un rythme effréné. Après un premier Olympia en décembre 1965 en lever de rideau de Dionne Warwick et Sacha Distel, elle s’y produit en vedette dès 1966, accompagnée par Paul Mauriat, auréolée de ses premiers succès : « Mon Credo » (plus d’un million d’exemplaires écoulés), « Qu’elle est belle », « Viens dans ma rue » (André Pascal/Paul Mauriat). Ses ventes de disques sont phénoménales pour l’époque. Autre originalité, le retentissement du succès de Mireille en France dépasse rapidement les frontières et dès 1966, elle participe au célèbre « Ed Sullivan Show » aux États-Unis.
Elle est parrainée par le grand Maurice Chevalier auquel elle consacrera une chanson hommage en 1980 Le canotier de Maurice Chevalier et le cinéaste/documentariste François Reichenbach tourne Le Conte de fée de Mireille Mathieu qui est diffusé fin 1966 à la télévision française. Ce film montre en particulier sa rencontre avec Maurice Chevalier et son premier voyage aux États-Unis.
Son image de chanteuse « officielle », « voix de la France » se construit dès cette époque avec l’interprétation de ce qui reste une de ses chansons les plus emblématiques « Paris en Colère ». Écrite par Maurice Vidalin sur la musique composée par Maurice Jarre pour le film de René Clément « Paris brûle-t-il ? », la chanson est, dès sa sortie, un immense succès et est encore aujourd’hui la chanson symbole de la libération de Paris, au point que, en 2004, le maire de Paris, Bertrand Delanoë, lui demande de la chanter devant l’hôtel de ville en présence du Président Jacques Chirac pour les célébrations du soixantième anniversaire de la libération de Paris.
[modifier] Une carrière internationale
En 1967, c’est l’adaptation en français du succès d’Engelbert Humperdinck « The Last Waltz » sous le titre « la Dernière Valse » qui lui ouvre les portes des charts du Royaume-Uni et l’honneur de participer pour la première fois à la « Royal Performance » devant la reine Elizabeth II. (Elle s’y produira deux autres fois au cours de sa carrière.)
Elle participe, à la fin des années soixante, à de très nombreux shows au Royaume-Uni, au Canada et aux États-Unis qui lui permettent de se confronter aux plus grands artistes anglo-saxons de l’époque : Tom Jones, Dusty Springfield, Burt Bacharach, Cliff Richard, Danny Kaye, Des O’Connor, John Davidson… Le compositeur de « la Dernière Valse », Les Reed, lui concocte de nombreuses chansons, qu’elle interprète en français et/ou en Anglais dont les célèbres « Bicyclettes de Belsize » lui permettant d’élargir son répertoire musical.
Alors que ses succès en français s’enchaînent (« J’ai gardé l’accent », sur un texte de Gaston Bonheur en 1968 ; « La première étoile » écrite par Andre Pascal sur une musique de Paul Mauriat en 1969, qui sera reprise en suédois par Agnetha Fältskog avant qu’elle ne rejoigne le groupe Abba), Mireille commence une grande histoire d’amour avec le public allemand, en 1969, avec « Hinter den Kulissen von Paris ». Durant toutes les années 1970, ses succès dans la langue de Goethe composés et arrangés pour la plupart par Christian Bruhn vont se succéder et faire d’elle le symbole de l’amitié franco-allemande initiée par Konrad Adenauer et le Général de Gaulle.
Juste retour des choses, quelques-uns de ses succès allemands seront également des succès en France et dans de nombreux pays : « Acropolis Adieu » (1971), « Santa Maria de la Mer » (1978), « Mille Colombes » (1977) [ces deux dernières avec le concours des célèbres Petits Chanteurs à la Croix de Bois dans les chœurs] et « la Paloma Adieu » qui, en 1973, est un succès phénoménal dans toute l’Europe, aussi bien dans la version allemande que française. Cette année-là, son passage à l’Olympia durant près d’un mois est un triomphe tant public que critique.
[modifier] Des collaborations artistiques prestigieuses
Mireille Mathieu devient incontournable. C’est à elle que Francis Lemarque et Georges Coulonges font appel pour interpréter la chanson titre de leur fresque musicale sur Paris, « Paris Populi ». Deux grands réalisateurs français la sollicitent pour apparaître dans leurs films. Jacques Demy la filme à Bobino chantant « Paris Perdu » sur une musique de Michel Legrand devant Catherine Deneuve et Marcello Mastroianni dans « L’événement le plus important depuis que l’homme a marché sur la lune ». Michel Legrand qui signe également la chanson d’ouverture de ce fameux Olympia 1973 « Pour le meilleur ou pour le pire ». Claude Lelouch lui offre une apparition dans son célèbre film « La bonne Année » ainsi que la chanson titre du film écrite par Francis Lai.
La collaboration entre Francis Lai et Mireille Mathieu date de 1966 alors qu’il était son accordéoniste avant le succès mondial de « Un homme et une femme », chanson que Mireille a également contribué à populariser dans le monde entier. Francis Lai a écrit plus d’une trentaine de chansons pour Mireille dont « C’est ton nom » (1966), un album complet « Mireille Mathieu chante Francis Lai » en 1972, « Je t’aime avec ma peau » (1978), « T’aimer » (1986), « La vie n’est plus la vie sans nous » (2002), "Un peu d'espérance" (2005). Mais c’est « Une histoire d’amour » (1971), sa création en français de la chanson du Film « Love Story » qui est leur plus grand succès en commun. Cette chanson a en effet été classée parmi les 100 plus grands succès français des cinquante dernières années.
La collaboration de Mireille avec des musiciens de films atteint un sommet en 1974 avec l’album « Mireille Mathieu chante Ennio Morricone ». Accompagnée par le Maestro, Mireille peut développer toute sa sensibilité et sa musicalité sur les plus belles musiques de films de ce dernier. Il convient de signaler que Mireille est la seule, avec la grande chanteuse italienne Milva, à avoir eu les honneurs d’un tel album avec Ennio Morricone qui lui a même concocté deux chansons originales, ce qu’il a très peu fait pour d’autres chanteurs. Cet album lui permet également d’offrir aux Italiens qui l’apprécient depuis les années soixante quelques nouvelles chansons en italien, langue qui convient parfaitement à sa voix.
[modifier] Un répertoire éclectique
Alors qu’elle connaît de nombreux succès populaires fédérateurs comme « Tous les enfants chantent avec moi » écrit par son fidèle Eddy Marnay sur une musique de Bobby Goldsboro, Mireille élargit son répertoire à différents styles de chansons. La collaboration avec Alice Dona pour la musique et avec Serge Lama ou Claude Lemesle pour les textes lui permet de défendre des chansons fortes comme « Le Silence » ou « Le Strapontin » en 1977. Elle se permet de reprendre du même Lama, la sulfureuse chanson « L’esclave » (1976) ou, juste après la loi Veil, d’aborder délicatement la question de l’avortement en 1976 dans « L’anniversaire ». Mireille adapte également avec bonheur quelques succès anglo-saxons comme « A Blue Bayou » (1978) de Roy Orbison et, bien entendu, « Une Femme Amoureuse » (1980).
Au début des années 1980, la petite fille en noir chantant Edith Piaf est devenue une vocaliste à l’américaine. Elle a enregistré en 1979 deux albums complets avec Paul Anka (en français et en Anglais) et un autre avec Don Costa, le grand chef d’orchestre américain. Elle est devenue sur scène ou dans les shows de Maritie et Gilbert Carpentier, une meneuse de revue reprenant les grands succès de la comédie musicale américaine comme « Over the Rainbow », « La chanson du Trolley », « People » ou « Sweet Charity ». Un projet d’adaptation de « The Wiz », la version modernisée du Magicien d’Oz créée à Broadway et tournée au cinéma par Diana Ross et Michael Jackson, à Paris ne voit malheureusement pas le jour mais Mireille chantera deux chansons adaptées de la comédie musicale.
Alors qu’elle continue à chanter dans le monde entier (tournées en Allemagne, au Japon, au Canada, au Mexique, passage au Carnegie Hall de New York…), Mireille est la chanteuse avec laquelle tout le monde veut chanter. Après « Bravo tu as gagné », son adaptation de « The Winner Takes It All » avec le groupe Abba dans le chœurs (1981) et un duo à succès dans toute l’Europe avec Patrick Duffy, « Together we’re strong » (1983), sa rencontre avec Plácido Domingo au cours d’un Grand Echiquier de Jacques Chancel sur l’aria « Tous mes rêves » composée par Michel Legrand, sur des paroles de Jean Dréjac, lui permet de développer un répertoire à la frontière de la variété et du classique. Elle débute une longue collaboration avec Janine Reiss, grande répétitrice des plus grands chanteurs d’Opéra, qui lui permet de renforcer sa maîtrise vocale. Cela se ressent dans son duo avec le ténor Wagnérien Peter Hoffmann dans « Scarborough Fair », dans « Chanter » en 1984, manifeste pour le plaisir de chanter repris depuis par de nombreuses chorales ou « La demoiselle d’Orléans » en 1985.
[modifier] La consécration
Cette chanson accompagne son grand retour sur scène à Paris sur la scène du Palais des congrès en 1986, pour ses vingt ans de carrière, durant un mois devant 110 000 personnes. Peu de temps avant, Mireille avait été désignée chanteuse préférée des français par un sondage auprès des lecteurs du magazine Télé 7 Jours à l’occasion des premières victoires de la musique (Michel Sardou étant le chanteur préféré).
La fin des années 80 est marquée par une activité internationale intense avec, en particulier, une grande tournée en Chine en 1986 où elle est l’une des premières artistes occidentales à se produire et une autre grande tournée en URSS en 1987 au cours de laquelle elle est accompagnée par les chœurs de l’armée rouge. En 1986 également, celle qui fut en 1978 la seconde Marianne après Brigitte Bardot (buste sculpté par Aslan), chante la chanson officielle de la France pour le centenaire de la Statue de la Liberté en duo avec Andy Williams à New York devant les présidents Reagan et Mitterrand. 1987 est l'année de toutes les consécrations puisqu'elle reçoit l’ordre national du mérite, Jacques Chancel lui consacre un Grand Echiquier spécial où elle interprète, outre ses grands succès, plusieurs mélodies classiques et surtout paraît sa première autobiographie « Oui, je crois » rédigée avec Jacqueline Cartier qui se classe en tête des ventes.
En 1988, La sortie du single « L’enfant que je n’ai jamais eu » (inclus également dans une compilation de ses grands succès qui sera certifiée double disque d’or) marque son entrée dans une nouvelle maison de disques, Carrère (après Barclay de 1966 à 1972, Philips de 1973 à 1982 et Ariola de 1983 à 1987) et le début d’une collaboration avec Didier Barbelivien et Pascal Auriat. Ce dernier décèdera malheureusement peu de temps après.
[modifier] La vie sans Johnny Stark
La disparition brutale de son mentor Johnny Stark en 1989 amène Mireille à prendre en main seule sa carrière (avec sa sœur Monique dite « Matite ») et à réduire l’intensité tant de ses prestations scéniques que sa production discographique.
Elle dédie son album de 1989 à Johnny Stark « l’Américain » et crée une chanson de François Feldman « Ce soir, je t’ai perdu » au cours de son Palais des Congrès de 1990. Mireille se consacre dès lors plus aux pays étrangers où sa voix symbolise la France. Son premier album totalement en espagnol « Embrujo » qui reprend principalement de grands thèmes classiques est double disque d’or en Espagne en 1989. Elle enregistre plusieurs albums en Allemagne et chante en Italie (au fameux festival de San Remo par exemple), en Finlande, en Ukraine, en Slovaquie, en Russie, aux États-Unis… Une compilation sortie en 2000 au Canada est également disque d’or.
Ses apparitions en France, plus rares, font cependant toujours l’événement. Son disque hommage à Piaf en 1993 (et réédité en 2003) se vend à près de 100 000 exemplaires. Son album de 1995 « Vous lui direz » est d’une grande qualité et comporte des chansons écrites principalement par Michel Jourdan et Noam Kaniel ainsi qu’une chanson de Maxime Le Forestier (Claude Lemesle pour les paroles) « À la moitié de la distance », jolie chanson bilan.
En 1998, après un passage remarqué en trio avec Alain Souchon et Julien Clerc à l’émission des restos du cœur sur la chanson « Femme Libérée », elle chante à l’Olympia en décembre et sort deux inédits au sein d’une compilation intitulée « Son grand numéro » dont une adaptation de « Un-break My Heart » de Toni Braxton, « Reste avec moi ».
[modifier] Le retour en France en 2002
En 2002, Mireille effectue son grand retour en France avec l’album « De tes Mains » produit par Mick Lanaro et arrangé par Jean Musy. D’une tonalité mélancolique et introspective, cet album comporte plusieurs chansons marquantes comme « La solitude » écrite par Gérard Presgurvic, « La vie n’est plus la vie sans nous » (Patrice Guirao/Francis Lai) ou « Personne » (Caroline Cabat/Jean Musy). Plusieurs chansons font écho pudiquement à la vie de Mireille : « Aujourd’hui je reviens » ou « De tes mains ». Cet album accompagne une semaine de spectacle en novembre à l’Olympia qui remporte un grand succès suivie de sa première tournée depuis vingt ans en France, Suisse et Belgique. Ce retour est accompagné de plusieurs apparitions radiophoniques et télévisées en particulier un spécial « Vivement Dimanche » de Michel Drucker où Mireille reçoit Tom Jones et connaît une des plus fortes audiences de l’émission.
[modifier] Actualité
[modifier] Vue d'ensemble
- Mireille continue à se produire à l’étranger (Russie, Allemagne, etc.) et à participer à de grands événements.
- Mireille prépare activement la célébration de ses quarante ans de carrière à l’Olympia en novembre 2005, suivie d'une tournée (détail sur le site officiel, voir « Les liens »).
[modifier] Année 2004
- 5 juin : Mireille chante « Le chant des Partisans » et « Paris en colère » à Sainte-Mère-Église, pour célébrer le Jour J (diffusion dans 87 pays).
- 25 août : A l'invitation de Bertrand Delanoë, Maire de Paris, Mireille interprète « Paris en Colère » dans un spectacle sur la libération de Paris mis en scène par Jérôme Savary. La chanson est bissée devant 50 000 personnes à la Bastille lors des cérémonies et festivités marquant le 60e anniversaire de la Libération de Paris.
[modifier] Année 2005
- 30 janvier : Mireille est l'invitée d'honneur d'une soirée caritative au bénéfice des sinistrés de l'Asie du Sud Est à l'Opéra théâtre d'Avignon, soirée qui réunit les plus grands artistes et sportifs originaires d'Avignon comme Daniel Auteuil et Jean Alesi.
- 4 avril : Sortie de « Platinum », un coffret de 3 CD qui contient les plus grands succès de Mireille et 4 inédits, classé 16 ème des meilleurs ventes de compilations en France (semaine du 11 au 18 avril, source SNEP).
- 23 avril : Mireille participe, à Berlin, à un grand concert donné avec d'autres artistes à la porte de Brandebourg.
- 9 mai : Mireille se produit, à l'invitation du président Poutine, sur la Place Rouge à Moscou, dans le cadre des cérémonies de célébration des soixante ans de la victoire des alliés sur l'Allemagne nazie.
- 4 août : Mireille donne un concert exceptionnel à Istanbul (Turquie), au palais Dolmabahçe, dans le cadre des festivités organisées pour le centenaire du célèbre club de football, le Galetasarey.
- 25 septembre : Mireille présentera son nouvel album dans "On ne peut pas plaire à tout le monde" sur France 3 présenté par Marc-Olivier Fogiel et Guy Carlier.
- 26 septembre : Mireille sort son 38e album en français, qui est très vite en haut du hit-parade français.
- Novembre : Mireille fête ses quarante ans de carrière à l’Olympia du 18 au 27 novembre. Le jeudi 24 novembre, Mireille y reçoit un "disque de rubis", catégorie honorifique créée pour elle, récompensant 122 millions de disques vendus depuis ses débuts.
- Après l'Olympia : Tournée en France, avec un passage en Suisse.
[modifier] Année 2006
- 7 Novembre: Sortie de son 1er DVD en quarante ans de carrière, reprenant son concert à l'Olympia de novembre dernier, ainsi qu'un documentaire exclusif et inédit, réalisé par Mathias Ervyn et son équipe belge
[modifier] Répertoire
Voici, sur plus de 1200 titres enregistrés en 9 langues, une sélection d'un peu plus d'une centaine de chansons parmi les plus représentatives de l’œuvre de Mireille Mathieu. Cette sélection comprend ses plus grands succès discographiques en France et dans le monde, d’autres chansons moins populaires mais qui, au fil des années, ont constitué le cœur du répertoire de l’artiste ainsi que quelques standards régulièrement chantés sur scène.
- Mon Crédo (1966)
- Pourquoi mon amour (1966)
- Viens dans ma rue (1966 prix Vincent Scotto)
- Qu’elle est belle (1966)
- Paris en Colère (1966)
- Adieu à la nuit (1966)
- Un homme et une femme (1966)
- Géant (1967)
- Seuls au monde (1967)
- La dernière valse (1967)
- Quand tu t’en iras (1967)
- Ce soir ils vont s'aimer (1967)
- Quand on revient (1967)
- Les yeux de l’amour (1967)
- Ma Pomme (1967)
- J’ai gardé l’accent (1968)
- Una Canzone (1968)
- Les bicyclettes de Belsize (1968)
- Sometimes/Ensemble (1969)
- Sweet souvenirs of Stefan (1969)
- La première étoile (1969)
- Une simple lettre (1969)
- Mon bel amour d'été (1969)
- Vivre pour toi (1969)
- L’aveugle (1969)
- Hinter den Kulissen von Paris (1969)
- Martin (1969)
- Tarata-Ting, Tarata-Tong (1969)
- Donne ton cœur, donne ta vie (1970)
- Pardonne-moi ce caprice d’enfant (1970)
- An einem Sonntag in Avignon (1970)
- Meine Welt ist die Musik (1970)
- Es geht mir gut, merci cherie (1970)
- Pourquoi le monde est sans amour (1970)
- Une histoire d’amour (1971)
- Acropolis Adieu/Akropolis Adieu (1971)
- Corsica (1972)
- En frappant dans nos mains (1972)
- J'étais si jeune (1972)
- Hans im Glück (1972)
- c'est l'amour et la vie que je te dois (1973)
- la terre promise (1973)
- des mots et des gestes (1973)
- sahara (1973)
- emmène-moi demain avec toi (1973)
- sois heureux (1973)
- je t'aime, tu m'aimes, on s'aime (1973)
- l'amour en couleur (1973)
- un peu de vie et beaucoup d'espoir (1973)
- il me faut vivre (1973)
- Tu ne m’aimes pas (1973)
- Roma, Roma, Roma (1973)
- Moi, c'est la chanson (1973)
- La paloma adieu/La Paloma Ade (1973)
- Folle, folle, follement heureuse (1974)
- L'amour oublie le temps (1974)
- Un jour, tu reviendras (1974)
- Mon homme (1974)
- Un million d’enfants (1974)
- On ne vit pas sans se dire adieu (1975)
- Tous les enfants chantent avec moi (1975)
- Les matins bleus (1975)
- Apprends-moi "Tornero" (1975)
- Der Zar und das Mädchen (1975)
- Aloa he (1975)
- La vie en rose (1976)
- Qu’attends-tu de moi (1976)
- Ciao Bambino Sorry (1976)
- Ma mélodie d’amour (1976)
- L’anniversaire (1976)
- People (1976)
- Amour défendu (1977)
- Mille colombes (1977)
- Le strapontin (1977)
- Le Silence (1977)
- A Blue Bayou (1978)
- Santa Maria de la Mer (1978)
- Un dernier mot d’amour (1978)
- Je t’aime avec ma peau (1978)
- Over the rainbow (1978)
- Un enfant viendra (1979)
- Il n’est resté que l’amour (1979)
- A man and a woman (1979)
- Comme avant (1979)
- You and I/Toi et moi (1979)
- Une femme amoureuse (1980)
- Chicano/On l'appelait Chicano (1980)
- Le canotier de Maurice Chevalier (1980)
- Bravo tu as gagné (1981)
- Il a neigé sur Mykonos (1981)
- Solamente una vez (1981)
- Trois Milliards de gens sur terre (1982)
- Nos souvenirs (1982)
- New York New York (1982)
- Tu n'as pas quitté mon cœur (1982)
- Ma vie m’appartient (1982)
- Together we’re strong (1983)
- Tu m’apportais des fleurs (1983)
- Je veux l’aimer (1983)
- On est bien (1984)
- Chanter (1984)
- Un prince en Avignon (1984)
- L’hymne à l’amour (1985)
- Non, je ne regrette rien (1985)
- Ne me quitte pas (1985)
- La demoiselle d’Orléans (1985)
- Made in France (1985)
- La liberté sur l’Atlantique/liberty Land (1985)
- Après toi (1986)
- T’aimer (1986)
- Donna senza étà/Rencontres De Femmes (1987)
- I love you like a fool (1987)
- Ma délivrance (1987)
- L’enfant que je n’ai jamais eu (1988)
- L’américain (1989)
- De Gaulle (1989)
- Embrujo (1989)
- Je me parle de toi (1989)
- Ce soir je t’ai perdu (1990)
- Mon Dieu (1990)
- Vous lui direz (1995)
- À la moitié de la distance (1995)
- Reste avec moi (1998)
- La quête (2000)
- Aujourd’hui je reviens (2002)
- La solitude (2002)
- La vie n’est plus la vie sans nous (2002)
- Une place dans mon cœur (2005)
- Rien de l'amour (2005)
- Un peu d'espérance (2005)
[modifier] Duos
Quelques-uns des principaux duos de Mireille Mathieu
- The Look of Love (1970) avec Dusty Springfield
- Tous a changé sous le soleil (1972) avec Francis Lai
- On a toutes besoin d'un homme (1972) avec Sylvie Vartan
- Les moulins de mon cœur (1973) avec Michel Legrand
- Cane, Cane, Canebière (1973) avec Michel Sardou
- Be bop a lula (1974) avec Johnny Hallyday et Michel Sardou
- Hello Mimi, Hello Annie (1975) avec Annie Cordy
- La paloma adieu (1975) avec Nana Mouskouri
- Medley « You are the sunshine of my life/All in Love is Fair/Raindrops keep faling on my head » (1976) avec Sacha Distel et Dionne Warwick
- Quelquefois (1977) avec Claude François
- C'est en septembre (1978) avec Gilbert Bécaud
- C'est si bon (1978) avec Petula Clark
- Travailler, c'est trop dur (1978) avec Julien Clerc
- Don't fence me in (1978) avec Dean Martin
- You and I/Toi et moi (1979) avec Paul Anka
- Comme Avant (1979) avec Paul Anka
- For me, formidable (1979) avec Thierry Le Luron
- La ballade des gens heureux (1979) avec Gérard Lenorman
- Les parapluie de Cherbourg (1980) avec Michel Legrand
- Quand on a des sous (1980) avec Chantal Goya
- Ah, les p'tites femmes de Paris (1981) avec Dalida
- Une vie d'amour (1981) avec Charles Aznavour
- L'audition (1983) avec Chantal Goya
- Together we’re strong (1983) avec Patrick Duffy
- Tous mes rêves (1983) avec Placido Domingo
- Scarborough Fair (1983) avec Peter Hofmann
- Don't talk to me of love (1986) avec Barry Manilow
- Embrasse moi (1986) avec Charles Aznavour
- Liberty Land (1986) avec Andy Williams
- A quoi ça sert l'amour (1988) avec Johnny Hallyday
- A quoi ça sert l'amour (1988) avec Julio Iglesias
- La langue de chez nous (1989) avec Yves Duteil
- Femme Libérée (1998) avec Julien Clerc et Alain Souchon
[modifier] Discographie
En 2005, pour ses quarante ans de carrière, Mireille Mathieu a sorti son 80e album (studio et live). Bien qu'il s’agisse de son 38e album studio en France, il en convient en effet d'ajouter : les albums studios originaux sortis dans le monde entier (Allemagne, Espagne, Mexique, États-Unis), les albums sortis au Japon qui comprennent essentiellement des chansons en français inédites en France, ainsi que les albums "Live" sortis en France, au Canada, au Japon, au Liban et en Russie.
En France, Les disques de Mireille Mathieu sont distribués par EMI sous le label CAPITOL.
- Films et Shows
Cette double compilation sortie à l'automne 2006 permet de retrouver sur le premier CD les chansons de films de Mireille, des plus connues comme "Paris en colère" ou "Une histoire d'amour" aux plus rares comme "Une fille cousue de fil blanc" ou "Chanel Solitaire". Sur le deuxième, beaucoup d'inédits extraits des shows de Maritie et Gilbert Carpentier, en particulier des reprises de grandes chansons de Judy Garland comme "la chanson du trolley" ou "Over the Rainbow".
- Mireille Mathieu
38e album studio français, sans titre, mais avec "Une place dans mon cœur" comme chanson phare. Sorti le 26 septembre, cet album a été classé en 16ème place des meilleurs ventes dés sa première semaine de sortie(source SNEP).
- Platinum
Coffret de 3 CD sorti en avril 2005 et rassemblant 60 chansons. Un panorama chronologique des plus grands succès et des chansons marquantes de Mireille de 1966 à 2002. Nous y trouvons 7 inédits en CD parmi lesquels « L'esclave » de Serge Lama et « Qu'attends-tu de moi ? » d'Alice Dona ; 5 inédits-rareté, notamment « La couleur de l'or » que Mireille a chanté lors des Jeux Olympiques de Séoul en 1988 et 2 inédits en France : « Ma mélodie d'amour » et « On est bien ». Ce coffret a été classé durant les quatre premières semaines de sa sortie parmi les meilleures ventes de compilations en France.
- Chante Noël
Réédition 2004 de l’album de 1968 augmentée de 4 bonus rares.
- Chante Edith Piaf
Réédition 2003 de l’album de 1993.
- L’essentiel
Compilation de 12 titres à prix modique sortie en 2003 et 2004 avec deux pochettes différentes.
- Coffret 3 CD reader’s digest
Compilation de 60 titres dont de nombreux titres inédits en CD jusque-là sortie en 2003.
- De tes mains
Son dernier Album studio 2002 produit par Mick Lanaro.
- Amoureusement Vôtre
Long Box 3 CD de 60 titres comprenant 2 inédits (« La Quête » et « Quand tu t’en iras » [version 2000], ainsi qu’une réédition de l’album de 1985 : « Les grandes chansons françaises »).
- Son grand Numéro
Compilation 2 CD de 40 titres sortie en 1998. Existe également en version simple 20 titres.
Remarque. - Cette liste n'est pas exhaustive. Il est possible de trouver sur Internet, la nombreuse discographie distribuée par BMG Allemagne. Il s’agit surtout de compilations de ses succès allemands ainsi que ses derniers albums studios sortis en Allemagne. On peut cependant se procurer en CD « Mireille Mathieu chante Ennio Morricone » ou encore « Tour de L’Europe » (1987) qui comprend des chansons en quatre langues (français, allemand, italien et anglais), notamment une chanson écrite pour Mireille par Dave Stewart et Annie Lennox du groupe Eurythmics, « I love you like a fool ».
[modifier] Les liens
La diversité géographique des sites réalisés autour de la carrière de Mireille est représentative du caractère international de sa carrière.
Le site officiel de Mireille Mathieu. Toute l’actualité récente et à venir, la biographie en plusieurs langues
Un site allemand par Monika.
Le site d’un jeune fan israélien malheureusement décédé en 2002 mais dont la maintenance est toujours assurée par son père. Une mine d’informations sur Mireille Mathieu et sa carrière. Également des vidéos à consulter.
Un site français par Philippe. Fréquemment mis à jour. Toute l’actualité de Mireille Mathieu (disques, passages Télé, articles de presse…). Et des images d’archives régulièrement renouvelées.
Un site danois par Marina.
Le site suédois de Pär.
Un site mexicain par Francisco.
Un autre site mexicain par Valentin.
Un site japonais par Sue et Momo. Beaucoup d’informations, en particulier sur la carrière japonaise de Mireille mais surtout une base de données phénoménale sur la discographie et des vidéos à consulter en streaming. (accès autorisé uniquement par le navigateur Netscape).
Un autre site japonais par Kato.
Un site russe par Stepan.
Un site belge (français) "MM-Avignon" géré par Ricochet
Un site belge (néerlandais) "MM @ Aloa-He"
Un site Français par Vincent
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