Maniérisme

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Le maniérisme, aussi nommé Renaissance tardive, est un mouvement artistique de la période de la Renaissance allant de 1520 (mort du peintre Raphaël) à 1580. Il constitue une réaction face aux conventions artistiques de la Haute Renaissance, réaction amorcée par le sac de Rome de 1527 qui ébranla l'idéal humaniste de la Renaissance. Contrairement aux précédents mouvements artistiques, la diffusion s'amorçant, il n'est plus circonscrit à l'Italie.

Le terme maniérisme vient de l'italien maniera, style dans le sens de la touche caractéristique d'un peintre, c'est-à-dire de sa manière de peindre, et non pas de l'adjectif maniéré. Il fait partie des rares dénominations de courant artistique qui ait été forgé et employé par ses contemporains.

En réaction à la perfection atteinte durant la Haute Renaissance dans la représentation du corps humain et dans la maîtrise de l'art de la perspective, certains artistes, autour de Jules Romain et des élèves d'Andrea del Sarto, ont cherché à rompre délibérément avec l'exactitude des proportions, l'harmonie des couleurs ou la réalité de l'espace, de manière à atteindre un nouvel effet émotionnel et artistique.

C'est ainsi que l'on voit les œuvres maniéristes présenter :

• un espace désuni,
• une image trouble et obscure,
• une déformation et une torsion des corps,
• des tons acides et crus,
• une recherche du mouvement.

Sommaire 1 Quelques exemples maniéristes 1.1 Architecture maniériste 2 Principaux peintres 3 Principaux sculpteurs et architectes 4 Autre acception : cinéma 5 Voir aussi 5.1 Liens internes 5.2 Lien externe

[modifier] Quelques exemples maniéristes

Le Joseph en Égypte de Jacopo da Pontormo est situé dans ce qui aurait été considéré comme un ensemble de couleurs contradictoires et un espace et un temps désunis par la Renaissance. Ni les habits, ni les bâtiments, ni même les couleurs ne représentent cette scène de la Bible d'après les codes de l'époque. En ce sens, cette œuvre était un contresens, mais qui restait un écho fidèle de la société de son temps.

Rosso Fiorentino, qui fut l'élève de Pontormo au studio d'Andrea Del Sarto, a apporté la maniera florentine à Fontainebleau en 1530, où il devint un des fondateurs du maniérisme français du XVI^e siècle appelé l'"École de Fontainebleau". Le style de Fontainebleau, à travers les gravures, transmit le style maniériste italien vers Anvers, l'Europe du Nord, de Londres à la Pologne, où il se déclina sur des produits de luxe comme la soie et les meubles sculptés. Un sens de la tension contrôlait l'expression vive rendue à travers symboles et allégories, tout en élongeant les proportions des corps de femmes caractéristiques de ce style.

Le Dernier Dîner de Jacopo Tintoretto est un bel exemple maniériste où Jésus est représenté à côté de la table, excentrée. Tout y est dépeint, y compris Judas, qui a un halo le recouvrant. Des couleurs qu'on dirait criardes y dépeignent des anges dans une atmosphère confuse.

Le Greco a abordé des scène religieuses avec un maniérisme exacerbé. Cette forme d'exagération allait montrer la voie du maniérise vers le classicisme renaissant.

[modifier] Architecture maniériste

Un exemple d'architecture maniériste est la Villa Farnese à Caprarola dans la campagne romaine. La prolifération des graveurs au cours du XVI^e siècle a répandu le style maniériste plus rapidement que tous les styles précédents. Un centre de création maniériste était la ville d'Anvers, pendant son développement au XVI^e siècle. Le maniérisme d'Anvers fut la forme sous laquelle les styles renaissants furent largement introduits en Angleterre, en Allemagne et dans l'Europe du Nord et de l'Est en général. Fourmillant de détails ornementaux de style roman, la porte d'entrée du château de Colditz est un exemple édifiant de ce style nordique.

Par bien des aspects, le maniérisme préfigure les tendances du baroque.

[modifier] Principaux peintres

On peut citer comme principaux représentants du courant maniériste :

• Christoph Amberger (~1505-~1562)
• Arcimboldo
• Francesco Xanto Avelli
• Beccafumi
• Angelo di Cosimo di Mariano dit Il Bronzino (1503-1572)
• les Carrache (Ludovico, Annibale, Agostino)
• Correggio (1489-1534)
• Rosso Fiorentino (1494-1540)
• Le Greco
• Parmigianino
• Pontormo
• Jules Romain (1499-1546)
• Francesco Salviati (1510-1563)
• Bartholomeus Spranger
• Le Tintoret
• Jan van der Straet dit Stradanus
• Giorgio Vasari (1511-1574)
• Véronèse
• Federigo Zuccaro
• Taddeo Zuccaro

[modifier] Principaux sculpteurs et architectes

• Benvenuto Cellini (1500-1571)
• Bartolomeo Ammanati (1511-1591)
• Jean de Boulogne (1529-1608)
• Vignole (1507-1573)

[modifier] Autre acception : cinéma

(XX^e siècle) - Il faut ajouter que tout un courant de l'Étude cinématographique utilise - par analogie - le concept de maniérisme pour rendre compte des tentatives de dépassement d'une esthétique « classique » du cinéma - à l'image par exemple du recyclage d'Hitchcock par De Palma. Le terme est alors souvent utilisé de manière péjorative.

[modifier] Voir aussi

[modifier] Liens internes

• Peintre maniériste, catégorie wikipédia
• Siècle d'or espagnol
• le Baroque poursuit l'œuvre du maniérisme.
• La représentation du nu dans l'art

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[modifier] Lien externe

• (fr)Histoire de l'art de la Renaissance
• (fr)Le maniérisme et autres mouvements

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