Heavy metal
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Heavy Metal | |
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Origini stilistiche: | Hard Rock Blues Rock Rock Psichedelico |
Origini culturali: | Gran Bretagna, fine anni '70 |
Tipici strumenti: | Voce Chitarra Basso Batteria Tastiera (per alcuni gruppi) |
Popolarità: | Diffuso in tutto il mondo, ha avuto massima popolarità negli anni '80, soprattutto in Gran Bretagna e negli Stati Uniti, e nei '90 nel nord Europa. |
Sottogeneri | |
Black - Christian metal - Death - Doom - Epic - Gothic - Industrial metal - Metalcore - Nu metal - NWOBHM - Power - Progressive metal - Rapcore - Sludge - Stoner - Speed/Power -Speed/Thrash - Thrash - Viking | |
Voci correlate | |
Moda - Storia |
L'heavy metal (letteralmente "ferraglia", spesso abbreviato in metal) è un genere musicale derivato dall'hard rock e caratterizzato da ritmi fortemente aggressivi, e da un suono potente ottenuto attraverso un'enfatizzata amplificazione e distorsione delle chitarre, dei bassi, e a volte persino delle voci.
I temi musicali esplorati nelle sue sonorità, sono spesso definiti come onirici, rabbiosi, violenti o tetri.
[modifica] Origine
L'origine dell'espressione "heavy metal" è incerta. Sembra che il suo primo uso con riferimento a un genere musicale risalga alla stampa statunitense della fine degli anni '70. Una possibile ispirazione potrebbe essere stata la canzone Born To be Wild (1968 dall'album Steppenwolf) degli Steppenwolf (inclusa nella colonna sonora del film Easy Rider), in cui compare la frase "heavy metal thunder" (tuono di ferraglia) con riferimento al rombo delle moto bicilindriche usate dai riders, le Harley Davidson.
"I like smoke and lightning
Heavy metal thunder
Racin' with the wind
And the feelin' that I'm under"
Un primo uso letterario del termine risale allo scrittore della controcultura William S. Burroughs. Nel suo racconto del 1962 La macchina morbida (nell'originale Soft Machine, nome adottato anche da una band di rock progressivo inglese), Burroughs introdusse il personaggio di "Uranian Willy, the Heavy Metal Kid" (il ragazzo di ferraglia). Nel suo successivo romanzo del 1964 Nova Express, che sviluppa maggiormente lo stesso tema, heavy metal è la metafora delle sostanze stupefacenti. Un altro aspetto di questi romanzi è l'uso di suoni registrati per liberarsi da una vita programmata e dall'alienazione causati da un mondo sempre più meccanico.
"With their diseases and orgasm drugs and their sexless parasite life forms - Heavy Metal People of Uranus wrapped in cool blue mist of vaporized bank notes - And the Insect People of Minraud with metal music"
- Burroughs, William S, (1964). Nova Express. New York: Grove Press. p. 112
Molti dei primi gruppi antesignani dell'heavy metal (in particolare Led Zeppelin, The Move e Black Sabbath) ebbero origine negli anni '60 a Birmingham, importante centro industriale. Le biografie dei The Move pretendono che l'espressione venga dai loro "pesanti" riff di chitarra, unito all'espressione metal midlands con cui si identificava la zona di Birmingham.
Il critico Lester Bangs utilizzò il termine "heavy metal music" per descrivere il sound sferragliante dei Blue Öyster Cult dal vivo, nella recensione di un concerto del 1971. Sandy Pearlman, l'originale produttore, manager e compositore dei Blue Öyster Cult, sostiene invece di essere stato il primo ad applicare il termine "heavy metal" alla musica rock, nel 1970.
La parola heavy (con il significato di serio o profondo) era entrata nel gergo beat qualche tempo prima, e il riferimento alla "heavy music" (una versione più lenta ed amplificata della musica pop) era già comune. L'album di debutto degli Iron Butterfly (1968) era intitolato Heavy.
Nato da uno sviluppo e arricchimento di una miscela di blues, blues-rock e rock, l'heavy metal ha le proprie origini nelle band di hard rock che, nel periodo fra 1967 e il 1977, trasformarono il blues e il rock in un ibrido dotato di un suono molto grintoso, basato su chitarra saturata, voce urlante e batteria incalzante.
Non è facile tracciare dei confini netti per stabilire in quale momento storico l'hard rock abbia generato l'heavy metal; alcuni utilizzano anche l'espressione hard & heavy per riferirsi a un genere musicale intermedio, di transizione fra i due. Per molte fonti, un gruppo che si può considerare "fondatore" dell'heavy metal sono i Judas Priest, alla metà degli Settanta. L'espressione "heavy metal" entrò nell'uso comune soprattutto alla fine del decennio, con la cosiddetta New Wave of British Heavy Metal a cui appartengono, per esempio Iron Maiden, Saxon ed altri.
Fu dagli anni Ottanta in poi che l'heavy metal. Dopo la "New Wave" britannica, il maggior fenomeno che ha riguardato questo genere è stata la proliferazione di sottogeneri, spesso difficili da definire in modo netto; alcuni esempi sono speed metal, thrash metal, power metal, black metal e death metal.
[modifica] Significato del termine
Nel corso degli anni molti hanno identificato l'Heavy Metal come il primo sottogenere del metal che, in tale accezione rappresenterebbe il genere originario. Tale considerazione è, dalla maggior parte della critica di settore, considerata errata, poiché, il termine Heavy Metal, rappresenterebbe di per se il genere originario da cui hanno preso le mosse i diversi sottogeneri, e che oggi viene solitamente apostrofato solo come metal (che realmente sarebbe solo l'abbreviativo di Heavy Metal). Tutto ciò puo essere dimostrato anche dal seguente articolo, che tratta di Heavy Metal nel senso generico del termine, comprendendo tutti i sottogeneri.
[modifica] Dal rock all'heavy metal
Si può ritenere che la nascita del rock sia proprio da associarsi all'introduzione massiccia di strumenti e amplificazione elettrici, e all'opera di sperimentazione artistica e intellettuale degli artisti che si occuparono di esplorare le nuove possibilità offerte da questa evoluzione tecnologica. Il passaggio alla chitarra elettrica, in particolare, ebbe influenza anche sugli altri strumenti; mentre la batteria del blues era spesso costituita da pochi elementi, quella rock tende a essere più ricca e dotata di elementi più voluminosi, in grado di tenere il passo con l'aumentata potenza della chitarra; al tempo stesso, i batteristi utilizzano tecniche che pongono maggiore enfasi sull'aggressività e incisività dei suoni e dei ritmi. Persino i cantanti rock, affidandosi all'amplificazione, possono esplorare numerose nuove possibilità, dal sussurro alla distorsione artificiale della voce, diventando spesso più stilizzati e drammatici dei loro predecessori nel blues.
La musica heavy metal appare concettualmente alla fine di questo percorso di potenziamento tecnico e tecnologico del suono. Le sue origini si devono sicuramente cercare nel Regno Unito (forse nei dintorni di Birmingham) verso la fine degli anni '60, quando gruppi come i Led Zeppelin e i Black Sabbath trasformarono il blues in una forma di rock molto "duro". In genere questi gruppi vengono definiti "hard rock", sebbene alcuni critici utilizzino questa espressione per altri meno rivoluzionari e più meramente commerciali (come The Who) e classifichino già queste storiche band degli anni '60/'70 come (proto-)heavy metal.
Questi gruppi erano certamente influenzati anche dal rock psichedelico e da artisti come Jimi Hendrix, pioniere e grande sperimentatore, padre della chitarra elettrica moderna così come essa viene concepita nel rock in genere. Altre influenze comprendono i primi rocker britannici come The Who e i Kinks, che spianarono la strada al futuro stile con l'introduzione dei power chords ("accordi potenti") e di percussioni più aggressive.
Un altro gruppo fondamentale furono i Cream, che lanciarono il power trio, un modello di formazione della band che ebbe in seguito molti emuli nell'hard rock e nell'heavy metal.
La prima canzone chiaramente identificabile come pre-prototipo dell'heavy metal è You Really Got Me dei The Kinks, pubblicata nel 1965. Il brano era chiaramente segno dei tempi: già alla fine del 1968 le sonorità di tutta la scena rock si erano "indurite" rispetto alla prima metà del decennio. Diversi brani di quest'anno, per molti versi cruciale, vengono etichettati dai critici come "il primo vero pezzo heavy metal"; fra gli esempi si possono citare Summertime Blues di Eddie Cochran riproposto come cover dai Blue Cheer, la già menzionata Helter Skelter dei Beatles, o la reinterpretazione, da parte dei Love Sculpture di Dave Edmunds, della Danza delle spade di Khachaturian; come album, si possono citare Truth di Jeff Beck e, solo l'anno dopo, il primo album dei Led Zeppelin.
Da un punto di vista terminologico, vale la pena notare che molti definiscono la musica di band come i Led Zeppelin, gli Uriah Heep, gli UFO e i Black Sabbath "hard rock", mentre altri le classificano già con il termine "heavy metal", tutto ciò effettivamente non si può definire errato, poichè i primi elementi cominciarono ad emergere già nei primi anni 70, e spesso non vi era un vera e propria distinzione tra i termini "Hard Rock" e "Heavy Metal". Col corso del tempo, e dopo l'avvento della NWOBHM, si generarono dibattiti sui termini da attribuire ai vari generi, tutt'oggi diverse fonti sostengono tesi diverse relative alle origini del genere. Mentre alcuni affermavano che l'Heavy Metal nasceva sul finire degli anni 70, principalmente con gruppi della NWOBHM con i vari Judas Priest, Iron Maiden o Motörhead, altri invece affermavano che il genere era già esistente in precedenza, nei primi anni 70, da gruppi definiti sia Hard rock che Heavy Metal prima della NWOBHM, con gruppi come Blue Oyster Cult, Deep Purple o Led Zeppelin. In ogni caso non è possibile valutare la versione corretta, anche se probabilmente la seconda ipotesi rimane quella più valida come puo confermare la cronologia degli eventi, nonstante oggi si tenda a separare i due generi erroneamente, quindi a considerare corretta la prima ipotesi.
[modifica] Storia del genere
La storia dell'heavy metal alla fine degli anni '70 è tuttora molto dibattuta tra gli storici della musica. Alcuni chiamerebbero quel periodo un'era della "svendita", nella quale band come i Blue Öyster Cult raggiunsero un moderato successo e negli anni 80, il Glam metal iniziò a raccogliere un pubblico proveniente dal pop, fenomeno che interessa il metal statunitense ed europeo. Altri ignorano o sottostimano l'importanza di questi generi e band, concentrando l'attenzione invece sull'arrivo di influenze classiche, presenti nel lavoro di Eddie Van Halen o di Randy Rhoads, pionieri del Glam metal; anche perché la storia dell'heavy metal successivamente verrà sviluppata in questo senso. Altri ancora sottolineano le influenze reciproche che, verso la fine degli anni '70, si scambiarono l'heavy metal e il punk rock, culminando nella famosa New Wave of British Heavy Metal dei primi anni '80, guidata da band come i Saxon o gli Iron Maiden. In realtà va detto che l'influenza del punk sul nascente metal non deve essere interpretata in modo diretto: quello che accomunava le band di entrambi i generi era la povertà di mezzi (riflessa dalla produzione grezza e sporca di molte delle band) e lo spirito fai-da-te che portava alla nascita di etichette indipendenti e fanzine (un modus operandi proprio del movimento punk), in modo da alimentare la scena al di fuori della stampa e dei media "ufficiali". Anche l'abbigliamento punk, in parte influenzò il genere introducendo borchie e indumenti di pelle. Successivamente, negli anni 80, si può dire che l'Hardcore Punk abbia influito notevolmente sullo sviluppo dell'evoluzione dell'Heavy metal e successivamente del Metal Estremo. L'Hardcore Punk infatti fu fonte di ispirazione sopratutto per le band Thrash Metal che ne presero alcune caratteristiche unendole all'Heavy Metal fortemente ispirato alla NWOBHM. Lo stesso Cliff Burton dei Metallica, considerato la scintilla che consentì al gruppo di porsi al vertice della nascnete scena Thrash Metal dichiarava di essere stato influenzato dal Punk, specialmente da gruppi come i Misfits, altri componenti della band, come Lars Ulrich e James Hetfield malsopportavano questa sua vena e si dichiaravano più vicini al 'puro' Heavy Metal britannico, trascurando di notare come i loro gruppi preferiti Venom e Motorhead avessere più di un legame col Punk (Conrad Lant dei Venom suonava in un gruppo punk e Lemmy Kilmister frequentava regolarmente la scena punk e tentò anche di insegnare a suonare il basso a Sid Vicious. Un altro elemento che può dimostrare l'affinità tra i due generi fu lo sviluppo del Punk Metal, sempre durante la prima metà degli anni 80. Il genere fondeva il Thrash Metal, (già in parte influenzato dall'Hardcore) e l'Hardcore Punk
Per il resto, gruppi punk e gruppi metal perseguivano ideali musicali contrapposti, inoltre se per i primi il suono grezzo e specialmente le carenze tecniche facevano parte di una sorta di "ribellione" verso la società, i gruppi metal da subito si distinsero per una notevole capacità tecnica strumentale; se si può azzardare un paragone. Come continua evoluzione si vennero a creare una serie di "nuovi" generi metal come il Death metal o il Black Metal.
L'esplosione del virtuosismo alla chitarra elettrica (di cui Jimi Hendrix era stato un pioniere già una generazione prima) fu portata all'apice da Eddie Van Halen, il quale forse per primo, nel genere, mostrò l'influenza della musica classica, che più avanti andrà ancor più radicandosi; molti considerano il suo assolo Eruption (sull'album Van Halen del 1978) una pietra miliare del genere. Ritchie Blackmore (già chitarrista dei Deep Purple), Randy Rhoads (chitarrista di Ozzy Osbourne) e Yngwie Malmsteen rinforzarono questo legame fra l'heavy metal e la tecnica chitarristica, cimentandosi persino con la chitarra classica durante i loro concerti. Persino icone della chitarra classica come Liona Boyd furono "associate" alle stelle dell'heavy metal in una sorta di "fratellanza della chitarra" in cui chitarristi tradizionali e heavy spesso collaboravano e si "scambiavano i trucchi". MP3.com ha recentemente pubblicato una raccolta delle collaborazioni della Boyd con rock star come David Gilmour e Eric Clapton, un'ulteriore prova della convergenza di generi musicali molto diversi sotto l'egida della raffinatezza tecnica nell'uso dello strumento.
L'interesse per il virtuosismo tecnico si percepisce già meno nella musica di Ronnie James Dio (che per un certo periodo fu cantante nei leggendari Black Sabbath), dei Judas Priest o degli Iron Maiden. Questi gruppi potrebbero rappresentare il limite ultimo dell'heavy metal "puro", che prosegue lungo la via tracciata dai "grandi padri" (Hendrix, Black Sabbath, Led Zeppelin e Deep Purple e con le dovute proporzioni lo stesso Bach). Dopo gli Iron Maiden, il metal giunse a forzare il limite della potenza e violenza sonora in sotto-generi come thrash metal, speed metal, black metal e death metal.
Per altra via, e principalmente negli Stati Uniti, l'heavy metal tornava in qualche modo alle origini attraverso la "vanità pop" dei gruppi di Los Angeles, in primo luogo i Van Halen o Mötley Crüe. Negli anni '80, una forma di heavy metal/hard rock con forti influenze pop, definita Glam metal, dominò frequentemente le classifiche di vendita. Superstar come i Bon Jovi, Dokken, Europe, Guns'n'Roses, i Def Leppard, i Poison, i Mötley Crüe e i Ratt sono fra i gruppi più rappresentativi. Sebbene la loro musica sia sopravvissuta al tempo come rappresentativa di una particolare visione del metal, nonché di una certa epoca e di certi luoghi, i puristi tendono a considerarla una forma minore e a criticare questi gruppi dal punto di vista artistico e spesso anche tecnico (cosa che rivela che per gran parte della fan base del metal il virtuosismo rimane un elemento importante di questo genere di musica, seppure anche in questi generi piu orecchiabili la tecnica sviluppata non mancasse). In questi anni, soprattutto negli Stati Uniti, nuovi gruppi metal (come i canadesi Fozzy) ottengono le luci della ribalta.
Il grunge ebbe origine a Seattle con i lavori di Alice in Chains, Nirvana, Pearl Jam e Soundgarden. La musica grunge (Trad.suono sporco) apparve come punto finale dell'alternative rock degli anni '90 (genere che treva influenze dal punk e dal Metal); era un genere che professava atteggiamenti antoconformisti, e apparentemente i loro sostenitori non vollero avere relazioni con il mainstream ("commerciale"), tuttavia, questo genere al contrario prese la ribalta nei primi anni 90. Il grunge ebbe un notevole successo commerciale negli anni 90, contrariamente a quanto poteva sembrare a cusa degli atteggiamenti anticonformisti, questi gruppi accettarono invece volentieri la grande popolarità soppiantando l'Heavy Metal, che al contrario capitanava gli anni 80 e parte dei 90. Per questo motivo, spesso nasce una rivalità tra i sostenitori delle due correnti.
[modifica] Strumentistica
La formazione tipica di un gruppo heavy metal comprende: un batterista, un bassista, un chitarrista ritmico, un chitarrista solista e un cantante. Spesso, soprattutto nelle prime band, un chitarrista solo era sufficiente (vedi power trio). Il cantante può coincidere con uno degli strumentisti (per esempio, ma non solo, il chitarrista ritmico). L'uso delle tastiere in origine era poco usato, (ad es. l'introduzione delle tastiere in 7th Son of a 7th Son degli Iron Maiden fu apertamente criticato dai fan del gruppo); ma facendosi strada durante gli anni 80 dove se ne faceva un largo uso, lo strumento venne riconsiderato, ultimamente anche questo limite è stato totalmente superato con il sorgere del Melodic death metal e del Symphonic Black metal, generi nei quali il sostegno melodico di una tastiera è pressoché essenziale, anche band che non fanno parte di questi generi utilizzano sempre più spesso tastiere con risultati felicissimi dal punto di vista musicale.
La chitarra è spesso dominante, e certamente tende a essere lo strumento che riceve maggiore attenzione. L'uso massiccio di preamplificatore, amplificatore, effetti come distorsore e compressore produce un suono estremamente aggressivo, incisivo, "spesso" e sostenuto, ma al contempo piuttosto semplice. A proposito del volume come elemento essenziale dell'iconografia heavy metal, Ted Nugent affermò: "If the music is too loud, you are too old" ("Se la musica è troppo alta, sei troppo vecchio"). Alcuni chitarristi di heavy metal, forse un po' scherzosamente, suggeriscono che la semplicità e durezza del suono abbia più lo scopo di nascondere eventuali lacune tecniche che quello di innovazione nell'uso dello strumento.
I cantanti heavy metal hanno diversi stili; da voci pulite su intervalli tonali medi a potentissimi acuti (fortemente influenzati dalla scuola dei Deep Purple), fino a profonde e ringhiose tonalità gutturali. I generi black e death sono soprattutto noti per voci gutturali e distorte (un esempio tipico sono i Deicide). In questi casi può essere oggettivamente difficile capire cosa il cantante stia "cantando". Questo stile vocale può anche essere legato all'uso di testi troppo crudi per essere scanditi in modo chiaro (si pensi per esempio a Cannibal Corpse), ma questo non è sempre vero.
Assoli e riff intricati e veloci costituiscono un aspetto prominente della musica heavy metal. I chitarristi tendono a usare tecniche come lo sweep-picking e il tapping per ottenere fraseggi velocissimi.
L'heavy metal, comunque, non è necessariamente limitato al formato standard basato su chitarre e batteria. Il trio di violoncelli finlandese Apocalyptica ha creato una nuova interpretazione del concetto di heavy metal, difficile da classificare ma vicina ai generi più "dark". Il loro stile, che ha ricevuto sia consensi che critiche per la sua distanza dal metal puro, utilizza effetti piuttosto comuni come distorsori, chorus e flanger.
Il gruppo americano dei Grand Funk Railroad è uno dei primi esempi di gruppi "proto-heavy metal" (insieme a The Who e altri) e ha stabilito nuovi standard per quanto concerne il volume del suono durante i concerti. Benché l'utilizzo di una amplificazione molto spinta sia talvolta visto come una inutile stravaganza, l'approccio dei Grand Funk Railroad ha avuto una notevole influenza sul metal e ancora oggi costituisce uno degli elementi caratterizzanti di questo genere musicale. Fra gli esempi di band recenti che si vantano della potenza in watt dei loro sistemi di amplificazione si possono citare i Motörhead e i Manowar (vedi il brano del 1984 dei Manowar, All Men Play On Ten, che si può tradurre in "i veri uomini suonano al massimo").
[modifica] Temi
L'heavy metal, come forma d'arte, non è fatto di sola musica; gli aspetti visivi sono spesso altrettanto importanti di quelli sonori. Se di un quadro si fa esperienza con la vista, e di una sinfonia con l'udito, nel caso delle band heavy metal l'immagine del gruppo e i temi ricorrenti nella loro musica sono rappresentati in forma "multimediale", oltre che dalla musica stessa, anche dalle copertine degli album, dalla scenografia e coreografia degli spettacoli, dai costumi di scena, dallo stile e dai contenuti dei testi, pur mantenendo un altissimo livello tecnico. Pertanto, all'heavy metal contribuiscono in effetti diversi tipi di artisti, facendo di questo genere una forma d'arte più complessa, non limitata a un unico canale di comunicazione; negli ultimi tempi un paragone con le opere classiche non pare eccessivo.
Gli storici del rock hanno osservato che il metal eredita dalla musica pop occidentale un elemento di fuga dalla realtà, spesso caratterizzata da connotazioni fantastiche, fantasy ed esotiche, una forma poetica più astratta, mentre il blues afro-americano tende ad affrontare i temi della "dura realtà", come la perdita, la depressione e la solitudine in modo meno metaforico.
Più precisamente, nel metal sono piuttosto comuni i temi dell'oscurità, del male/bene, del potere e i toni apocalittici; un linguaggio fantastico che permette di trattare metaforicamente le durezze della vita reale senza ricercarne una rappresentazione realistica come avviene invece nel blues. Inoltre, il metal si oppone tendenzialmente alla cultura hippie "peace and love" degli anni sessanta, presentandosi come una forma di controcultura dove la luce è sostituita dall'oscurità, l'ottimismo dal cinismo e dalla disperazione, il misticismo, pur mantenendo, anche se in modo diverso, una vena pacifista; in casi estremi e abbastanza isolati si può sfociare a temi opposti che possono addirittura sconfinare nel satanico, ma questo fatto è derivato dalla durezza di certi strumenti più che da una filosofia comune. Questo approccio ha portato numerose critiche al metal, più volte accusato di essere diseducativo, blasfemo, o addirittura semplicemente "malvagio"; per la maggior parte dei fan, però, l'immaginario del "male" non costituisce il messaggio dell'heavy metal, ma solo il mezzo espressivo utilizzato. Da questo punto di vista è utile notare che in molti casi l'aspetto diabolico/malvagio delle immagini utilizzate dai gruppi heavy metal ha una connotazione esplicitamente autoironica; il mostro Eddie delle copertine degli Iron Maiden (considerati i grandi padri dell'heavy metal), per esempio, è raffigurato con un linguaggio visivo che lo avvicina più ai fumetti o ai film horror con componenti ironiche come Nightmare che al simbolismo reale proprio, per esempio, dei riti satanici.
I temi dell'heavy metal sono tipicamente più angoscianti di quelli della musica pop degli anni cinquanta, sessanta o settanta. Escludendo il filone demoniaco/diabolico, fra i temi più frequenti si trovano la guerra, la catastrofe nucleare, la distruzione dell'ambiente, la propaganda politica e religiosa, ispirati indubbiamente dalla situazione globale odierna. War Pigs dei Black Sabbath o Killer of Giants di Ozzy Osbourne sono esempi di brani di protesta rispetto alla cultura della guerra e dell'imperialismo. Per alcuni questo genere di critica ad aspetti della cultura dominante dei nostri tempi rimane tuttavia, di norma, a un livello piuttosto semplicistico, poiché il vocabolario fantastico ed epico della poetica heavy metal, capace soprattutto di rappresentare nette dicotomie fra luce e oscurità, bene e male, speranza e disperazione, non offrono molti spunti per analizzare le sfumature; per altri nasce da un bisogno generazionale di comprensione, più chiara, di una realtà generale sempre più complessa che in molti casi viene alterata da alcune forze politico/economiche, ingannando la gente sulle reali intenzioni di una classe dominante sempre più forte e distante dagli interessi del popolo.
Il Glam metal costituisce un caso particolare, in quanto il tema dell'amore (che ovviamente appare in modo occasionale in quasi tutto il metal) risulta predominante. Si può sostenere che il "Glam metal" costituisca il punto di arrivo del movimento del Glam rock degli anni 70; le analogie sono molte, e includono la cura dell'aspetto fisico, i costumi di scena, e altri elementi del genere. Il Glam rock, tuttavia, utilizzava principalmente temi e immagini legati all'ambiguità sessuale, caratteristiche tramandate anche al discendente Glam metal. In definitiva, l'heavy metal "puro" si posiziona sempre ai confini della cultura pop, mai al centro, e lo spostamento verso il centro del Glam metal, secondo i critici, si deve considerare come una mossa eseguita con fini commerciali ma con conseguenze negative sull'integrità artistica dei gruppi che hanno perseguito questa strada e di conseguenza sulla credibilità del loro messaggio complessivo.
[modifica] Influenze classiche
Fra gli autori di musica classica che hanno influenzato l'heavy metal è più facile citare Bach e Paganini piuttosto che Mozart o Liszt. Riferimenti alla musica classica appaiono già evidenti nell'hard rock degli anni '70 (per esempio nei fraseggi e nelle scale di Ritchie Blackmore, chitarrista dei Deep Purple e dei Rainbow), ma da Eruption di Van Halen in poi, gli artisti metal hanno preso a modello soprattutto gli autori del primo ottocento, in cui è più facile identificare momenti significativi dal punto di vista del virtuosismo tecnico e della velocità di esecuzione. Ricordiamo le cavalcate inventante da Bach con il suo clavicembalo, molto simili agli assoli di chitarra elettrica metal, accompagnati da un incessante e velocissima batteria ritmata che ne ha facilitato la nascita e la crescita.
La musica barocca viene spesso reinterpretata in chiave gotica. Nel brano Mr. Crowley di Ozzy Osbourne e Randy Rhoads del 1981, per esempio, organo a canne e melodie barocche alla chitarra fanno da sfondo alla storia del leggendario occultista Aleister Crowley. Come molti chitarristi metal degli anni '80, Rhoads si dedicò con impegno allo studio della teoria musicale; atteggiamento che, per la sua diffusione, contribuì a rafforzare l'industria delle riviste di didattica per la chitarra. Nella maggior parte dei casi, tuttavia, i musicisti metal prendevano in prestito la tecnica e la retorica della musica classica senza cercare di essere musicisti classici (persino nella musica di Yngwie Malmsteen gli elementi "classicheggianti" come la scala armonica minore hanno lo scopo di "ricordare" la musica classica ma non sono mai usate in modo "propriamente" classico).
Poiché l'heavy metal utilizza temi apocalittici e immagini di potere e oscurità, risulta fondamentale utilizzare temi musicali appropriati a comunicare questo tipo di concetti, facilitati da un impatto classicheggiante e spesso servendosi di intere orchestre sinfoniche. Uno dei primi esempi eccellenti è l'album Powerslave degli Iron Maiden. La copertina rappresenta una particolare piramide egizia, e molti dei brani trattano temi legati alla vita e alla morte utilizzando anche metafore esotiche e mistiche (cadrò nell'abisso, nell'occhio di Orus). La musica accompagna questo genere di immagini e liriche con armonie e melodie che tutto sommato devono pochissimo ai canoni del blues e del rock (da cui invece vengono tratte le sonorità) e che non possono che connotarsi come una opera di contaminazione ad ampio spettro che certamente abbraccia sia il barocco che elementi stereotipali, per esempio, della musica araba e orientale. Negli ultimi 15 anni circa il metal, specialmente quello europeo, si è spostato in questa direzione, utilizzando, appunto, anche strumenti sinfonici; i padri del genere (Symphonic metal) sono gli svedesi Therion insieme agli italiani Rhapsody ed in seguito altre sperimentazioni sfociano in vere e proprie Metal Opere come Avantasia (di Tobias Sammet, cantante degli Edguy) ed Aina, quest'ultima propone però un'ampia gamma di sound e di influenze, che vanno dalla musica classica, appunto, alla musica soul arrivando anche ad utilizzare melodie medio orientali.
[modifica] Artisti chiave
Quanto si è detto sulla storia dell'heavy metal dai suoi precursori degli anni '60 fino alla proliferazione dei suoi sottogeneri negli anni '80 può essere sintetizzato con riferimento ad alcuni artisti chiave rappresentativi delle diverse fasi attraversate dal fenomeno del metal. La maggior parte di questi artisti e gruppi sono inglesi.
- negli anni '60 compaiono i primi elementi "hard rock" in gruppi di grande influenza come i The Who e i Rolling Stones;
- alla fine degli anni '60 e nella prima metà degli anni '70 nascono i primi gruppi hard rock come Led Zeppelin, Black Sabbath, e Deep Purple;
- nella seconda metà degli anni '70, i Judas Priest daranno l'assetto definitivo all'heavy metal, formalizzandone le basi musicali, estetiche e culturali con l'album Sad Wings of Destiny (1976); parallelamente i Motörhead si impongono con uno stile incendiario ed essenziale fatto di potenza metal, crudezza punk, blues e echi psichedelici, portato ai limiti estremi del volume, della velocità e della violenza espressiva - saranno di fatto gli unici a mettere d'accordo Punks e metallari; nel frattempo, altri gruppi hard rock, come i Rainbow o i Blue Öyster Cult, portano avanti l'evoluzione del genere offrendo sempre più influenze al nascente metal;
- nei tardi anni '70 e nei primi anni '80 (1979-82) nasce la New Wave of British Heavy Metal con gruppi come Iron Maiden, Samson e Saxon; questi gruppi sono fra i primi ad autodefinirsi utilizzando l'espressione heavy metal.
Alla metà degli anni '80, l'uso corretto dell'espressione heavy metal diviene oggetto di discussione a causa del proliferare di generi fortemente innovativi o "devianti" rispetto al filone tracciato dai gruppi fondatori del genere. Nuove sottoclassificazioni, spesso contraddittorie, vengono create dai fan, dalle compagnie discografiche e dalle riviste. Fra i sottogeneri più chiaramente delineati sono:
- Il Thrash metal, definito da artisti americani come Metallica, Testament, Exodus e Slayer, il primo grande contatto fra il metal e l'Hardcore punk (in questo l'influenza dei Motörhead è grande); Fra gli artisti chiave degli anni '80 si devono inoltre citare i Megadeth e gli Anthrax la cui musica combina elementi thrash metal con assoli di chitarra di ispirazione speed metal (alla Judas Priest). Negli anni '90 varie derivazioni ed evoluzioni hanno dato il la a gruppi come Machine Head o Nevermore.
- Il Black Metal, forse in genere piu tetro oscuro e piu vicino al satanismo, ispirato da bands come Venom e Bathory. Le band più note sono sicuramente Mayhem, Immortal, Emperor, Dissection, Darkthrone, Dark Funeral, i primi Satyricon e Gorgoroth.
- Il Glam metal detto anche Pop metal o ironicamente Hair metal con gruppi come Motley Crue, Cinderella, Poison, Europe ecc...);
- L'Epic metal, con gruppi come Virgin Steele, Cirith Ungol e Manowar, questi ultimi fortissimi sostenitori del culto del metal, a loro va anche il record per essere la band più rumorosa con 129 db, più di un aereo a reazione; nati agli inizi degli anni '80 negli USA hanno creato subito il loro tipico modo di suonare, cioè molto forte e potente.
- Il Punk metal (detto anche Crossover Thrash), genere che combina l'Hardcore Punk al Thrash Metal. I gruppi di punta del genere sono i D.R.I., i Suicidal Tendencies o Stormtroopers of Death.
- Il Power Metal, versione accelerata dell'Heavy Metal ma con molta melodia e durezza di ispirazione thrash, che include voce acuta, lunghi assoli e spesso l'introduzione di tastiere con gruppi come Blind Guardian , Gamma Ray , Helloween, Grave Digger, Running Wild. Nel corso degli anni '90 in paesi come la Finlandia si è assistita ad una degenarzione verso il sempre più melodico e anche romantico, con gruppi come gli Stratovarius, mentre in America si è sempre più indurito, ai limiti del thrash, con gruppi come gli Iced Earth.
- Il Death metal, naque nella metà degli anni 80 come evoluzione del Thrash Metal, nato come nuovo confine estremo lega alla velocità del Thrash metal con una maggiore violenza e oscurità, data da temi sicuramente più anomali, quali la morte, il suicidio, il dolore, ecc. Lo stile di voce tipico del genere è il growl, ma anche lo screaming, decisamente più aggressivo è più alto. I gruppo più influenti su questo genere sono la band americana Death, i Morbid Angel e gli Obituary, mentre in Europa fu data importanza al genere da gruppi come Entombed, Dismember o Bloodbath.Un ulteriore estremizzazione è data dal Brutal Death Metal, con gruppi quali Cannibal Corpse, Cryptopsy, Suffocation, Deeds Of Flesh.
- In ambito Grindcore è utile ricordare il nome dei Napalm Death tra i gruppi più rappresentativi.
[modifica] Impatto culturale
I rumorosi, diatribatici aspetti dell'heavy metal hanno portato in molte nazioni a periodi di frizione fra i fan e la parte della società che appartiene alla corrente di pensiero preponderante in questo tempo. A causa della visione edonistica promossa in generale da questo genere e dei suoi occasionali sentimenti antireligiosi o addirittura di aperti attacchi a una morale cristiana e cattolica (spesso come ribellione a bigottismo e a creduloneria) la cultura dell'heavy metal è stata spesso calunniata e condannata pubblicamente (spesso tacciata di traviare i giovani) e nei paesi islamici ove vige una "teocrazia" è stata fatta oggetto di bando, in tutte le sue forme (seguire la moda dell'Heavy Metal può già essere motivo d'arresto). Generalmente la musica e i testi dell'heavy metal esplorano tematiche di disagio, amore, conflitto, disperazione, solitudine, guerra, aggressione (solo in certi sottogeneri) e in rarissimi casi estrema violenza. In Europa e in America, la base da cui provengono la maggior parte dei fan è la fascia dei giovani maschi bianchi, molti dei quali sono attratti dai testi chiaramente anti-sociali, seppure fantastici di molte canzoni heavy metal e dal loro tempo, potenza e volume. Di qui lo stereotipo dell'adolescente metallaro, brufoloso e lentigginoso, che vuol manifestare il suo bisogno di ribellione ascoltando musica appositamente alta e morbosa. In tempi anche abbastanza recenti questa immagine è stata sottolineata nell'immaginario comune grazie a spettacoli televisivi o film come "Beavis and Butthead" e "Airheads". L'heavy metal a causa dei suoi eccessi anche stilistici (vedi il caso Glam metal che ha una delle sue migliori esemplificazioni nel look dei Kiss degli anni 70, e portato avanti ancora oggi) è stato spesso parodiato o comunque irriso.
Molti gesti e usi dell'heavy metal si sono fatti strada nell'uso comune (spesso con significato distorto o ironico); per esempio, il segno delle corna che si fa con le mani, inizialmente reso famoso dal gruppo Dio è diventato un segno comune fra i sostenitori dell'Hard & Heavy e nei concerti, ormai privato del suo significato intrinseco, e nella vita comune viene talvolta usato come scongiuro. Durante i tardi anni '70 e i primi anni '80, i rapporti con temi dell'occulto e del demonismo portati avanti da artisti come Ozzy Osbourne hanno portato all'accusa di influenze sataniche da parte di molte chiese cristiane, tanto in Europa quanto negli USA. Molti giornali e opinionisti trattarono questo tema, e molti come spesso accade senza essere minimamente ferrati sull'argomento: un'opinione comune all'epoca fu che quegli album di heavy metal contenessero messaggi nascosti che spingevano chi li ascoltava ad adorare il Diavolo o a suicidarsi (vedi Judas Priest e messaggio subliminale). Sicuro è che fin dagli albori, alcuni sottogeneri del metal (quali Thrash metal, Death metal e Black metal) sono stati un genere fortemente legato alla sfera dell'occulto, del satanico e dell'anticristiano; basti pansare a gruppi come Venom, Slayer, Destruction, ecc. Altro aspetto fondamentale nell'impatto collettivo, che riguarda specialmente il genere meno compromesso del metal di oggi, ovvero il Black metal, è quello politico. A volte il Black Metal si fa portatore di ideologie, di estrema destra reinterpretando il messaggio anticristiano del metal in chiave antisemita; ne sono esempio gruppi come, Burzum, Nokturnal Mortum, Graveland e altri.
[modifica] Sottogeneri e stili correlati
Non è semplice suddividere il metal in categorie ben definite. Per heavy metal si intende spesso il progenitore della "famiglia dei metal", la quale include diversi sottogeneri come black metal, death metal, power metal, thrash metal e così via. Creare una precisa classificazione è difficile anche a causa dei diversi modi in cui il metal può essere contaminato con elementi di altre tradizioni musicali. Così, per esempio, se elementi di musica classica si ritrovano sia nel proto-heavy metal dei Deep Purple che nel moderno black metal, nel primo caso questa contaminazione prende la forma di riferimenti piuttosto espliciti (fino alla vera e propria "citazione"), nel secondo caso la radice classica è molto difficile da cogliere dietro l'apparenza superficiale: chitarre molto distorte che suonano a gran velocità una sequenza ripetitiva di note e voce urlata ed estremizzata a tal punto da indurre nell'ascoltatore la sensazione che il cantante durante l'esecuzione venga "torturato".
Il Glam rock, un fenomeno degli anni '70, può essere considerato come un'esplorazione dei confini estremi del lato fantastico dell'heavy metal. T-Rex, David Bowie, Aerosmith, Kiss e Alice Cooper sono esempi molto noti di questo sottogenere (gli ultimi tre riconosciuti negli anni 80 anche come esponenti del Glam Metal).
Anche il già menzionato Hard rock è chiaramente imparentato con l'heavy metal, ma non c'è una corrispondenza sistematica con quelli che i puristi generalmente considerano criteri decisivi per definire l'heavy metal. Anche l'hard rock è incentrato sulla chitarra elettrica (spesso equipaggiata con effetti e amplificazione analoghi a quelli usati dalle band metal) e sul riff, ma spesso i temi e lo stile di esecuzione differiscono rispetto a quello della maggior parte delle band citate in questo articolo, anche se si può notare in un buon numero di gruppi Hard Rock la presenza dell'Heavy Metal e viceversa. Alcuni esempi piuttosto noti di band hard rock sono Kiss, i Motörhead, gli Aerosmith, Deep Purple, Led Zeppelin, i Thin Lizzy e gli AC/DC.
Il punk rock si può avvicinare all'heavy metal, ma seppur queste due correnti hanno un origine comune, non si possono definire due generi di musica simili. Fra le band che hanno contribuito a definire il punk rock vanno citati i Ramones, ,New York Dolls, i Clash, gli Stooges, i Velvet Underground, e i Sex Pistols. I fan del punk spesso divennero poi decisamente ostili all'atteggiamento tipico delle band di heavy metal degli anni '70, percepito come troppo pomposo. Nonostante cio, verso i primi anni 80, si può notare lo sviluppo di un genere nato dalla fusione dei due generi, il Punk Metal, esso fondeva piu precisamente, le correnti piu estreme del Punk e del Metal dell'epoca, ovvero Hardcore Punk e Thrash Metal.
L'heavy metal ha avuto anche un'importante influenza sul grunge che, come il punk, era in parte una reazione alla natura di gran parte della musica rock percepita come superficiale e corporativa.
Negli anni '80, piu precisamente dal 79 all'82, esplose in Inghilterra, il fenomeno della New Wave of British Heavy Metal (nuova ondata di heavy metal britannico), con band come Iron Maiden, Saxon, Def Leppard, Diamond Head e Venom. Secondo molti fan, questo periodo si può considerare come l'apice dell'heavy metal inteso in senso classico. Questa corrente quindi influenzò tutto il movimento non solo britannico.
Negli ultimi anni, sulla scia degli Iron Maiden molti gruppi tedeschi come gli Helloween danno vita al cosiddetto Power Metal, nel quale sia chitarra che batteria assumono ritmiche ancor più veloci e le scale utilizzate sono tendenzialmente più alte, caratteristica che si ritrova anche nella voce del cantante. Altri gruppi che hanno caratterizzato la scena Metal dagli anni '80 ad oggi (spesso anche criticati dai puristi dell'heavy metal, per aver "venduto" e reso il metal un fenomeno commerciale) sono: Manowar, Hammerfall, Blind Guardian, Stratovarius ecc.
[modifica] Relazioni tra Hard Rock ed Heavy Metal
Durante gli anni 70, l'Hard Rock ha posto le basi per lo sviluppo di un nuovo genere di musica, conosciuto come Heavy Metal. Questo genere ha generato dibattiti e polemiche quando vengono citati gruppi Hard Rock e Heavy Metal. I dibattiti sono concentrati spesso attorno al quesito: "Questi gruppi sono Hard Rock o Heavy Metal?". Come con tutte le forme di arte, la musica ha molti esempi ibridi, incroci, o gruppi che possono essere classificati in più di una categoria. Tuttavia, le distinzioni fra Hard Rock ed Heavy Metal, se presenti, sono solitamente sottili, e spesso sono catalogate in base all'immagine della band, piuttosto che alla loro musica, nonostante l'abbigliamento nei due generi sia identico.
I due generi hanno alcune affinità, per esempio; Led Zeppelin, Black Sabbath, Deep Purple sono generalmente considerati i pionieri dell'Heavy Metal ma anche dell'Hard Rock. Anche band leggermente successive come AC/DC, Aerosmith, Kiss o altri sono considerati solitamente sia come Hard Rock che come heavy metal (nella maggiorparte dei casi). Mentre altri ancora, come gli Iron Maiden o Venom, sono definiti Heavy metal, ma non hard rock.
Inoltre, il sottogenere più popolare dell'Heavy Metal degli anni 80 era il Glam Metal, che fu riconosciuto per aver subìto l'influenza da entrambi gli stili, sia Heavy metal, sia Hard Rock. Da molti questo genere è considerato erroneamente solo hard rock, e al difuori dalla classificazione di heavy metal.
Esistono quindi delle evidenti relazioni tra Hard Rock e Heavy Metal: in molti gruppi può essere riconosciuta la presenza di entrambi i generi. Naque cosi il termine "Hard & Heavy", per definire quei gruppi che riscontravano influenze da entrambi gli stili. Alcuni esempi di gruppi influenzati da questi due generi, che poi si rivelano come un'unico genere, possono essere: Alice Cooper, Deep Purple, Kiss, Motörhead, Saxon, Def Leppard, UFO, Dio, Van Halen, Motley Crue, W.A.S.P., Quiet Riot, Tygers of Pan Tang, Judas Priest, Twisted Sister, Scorpions, Accept...
Durante il passare degli anni 70, naque il termine "Heavy Metal". All'epoca il termine era rivolto ai gruppi "Hard Rock", quindi in origine, alla nascita del termine, poteva essere rivolto ad entrambi i generi, all'epoca, non distinti. Durante gli anni 80, i due termini, per alcuni assunsero due significati distinti. Ancora oggi, si tende a definire gruppi hard rock come heavy metal e viceversa, poiche i due generi non sono separati, consevano caratteristiche simili, e anche il look e l'atteggiamento spesso sono identici, in alcuni casi può risultare difficile definire un gruppo puramente Hard Rock o puramente Heavy Metal, ma anzi, questi due termini possono essere quasi considerati come un'unica corrente, come può essere confermato dai seguenti avvenimenti:
- Negli anni 70, il termine Heavy Metal era riferito a gruppi Hard Rock.
- Buona parte del movimento New Wave Of British Heavy Metal compende anche gruppi Hard Rock, probabilmente perché in quel contesto, l'hard rock veniva visto come parte dell'heavy metal.
- Inoltre la New Wave Of British Heavy Metal, letteralmente Nuova Ondata di Heavy Metal Britannico, stava a indicare appunto una "nuova ondata", ciò significa che l'heavy metal era già presente prima di questa. Ora, riconoscendo che la NWOBHM inizia nel 1979, evidentemente il genere era già presente prima di questa data, ed è possibile supporre che il termine Heavy Metal era sinonimo di Hard Rock, poiché venivano indicati come Heavy Metal, prima della NWOBHM, solo gruppi oggi definiti hard rock, ma che non sarebbe errato classificare anche come Heavy Metal.
- Alcuni generi Hard Rock tipicamente anni '80, sono stati ribattezzati:
poiche alcuni tipi di Hard Rock come questi, possono essere considerati addirittura come sottogeneri o sininimi dell'Heavy Metal, inoltre questi generi vengono catalogati anche come heavy metal, oltre ad hard rock.
- Da notare inoltre, che noti gruppi Hard Rock, come Deep Purple, Led Zeppelin, Black Sabbath sono spesso indicati come i fondatori dell'Heavy Metal, venendo etichettati anche come Classic Metal, ovvero la prima forma di heavy metal riconosciuta nell'hard rock.
- Il termine Classic Metal comprende gruppi Hard Rock e Heavy Metal, poiché anche in quel contesto vengono visti come un unica entità.
- L'abbigliamento nei due generi è identico, ovviamente intendendo la relativa epoca. Ad esempio negli anni 70, i gruppi hard rock ed heavy metal, considerati quindi all'epoca un unico movimento, assumevano lo stesso tipico abbigliamento. Negli anni 80, oltre all'evoluzione musicale dei due generi, avvenne anche un evoluzione dell'abbigliamento, che può essere riconosciuta in entrambi i generi in modo identico.
- Entrambi i generi sono caratterizzati da una notevole dose di tecnica, più o meno sviluppata. Tutti i membri di gruppi Hard o Heavy riscontravano un'ottima conoscenza della tecnica, che sfociava in assoli soprattutto di chitarra, a volte anche di altri strumenti, come basso, batteria, a volte tastiera, era riconosciuta spesso anche la notevole dote vocale del cantante.
- Naque anche il termine Hard & Heavy per definire i gruppi che era arduo classificare in un unico modo, e che quindi riscontravano influenze da entrambi i generi, questo può essere quindi interpretato come un termine per includere l'intero movimento, probabilmente diviso solo dal relativo nome dei due stili.
- Nonostante ciò, la maggiorparte dell'informazione segue l'ipotesi dell'Hard Rock come un genere di heavy metal, come possono confermare diversi elementi. Ad esempio, in molti siti internet dedicati, i gruppi spesso definiti hard rock, vengono definiti anche heavy metal. Nelle encicolpedie dedicate al genere, sono presenti non a caso gruppi definiti hard rock, ma in quel caso, sono indicati come parte dell'heavy metal. In praticamente tutti i cd raccolta dedicati all'Heavy Metal in senso generico, vi si trovano gruppi in buona parte definiti hard rock, ma classificabili anche come heavy metal. I festival dedicati all'heavy metal, sopratutto negli anni 80, proponevano anche gruppi definiti hard rock, di conseguenza definiti anche heavy metal. Nelle riviste dedicate all'heavy metal, sono spesso citati, intervistati, e definiti heavy metal, anche gruppi hard rock, poichè definiti anche heavy metal. E' difficilmente ipotizzabile che queste classificazioni siano state date a caso, o da gente poco esperta, o tramite coincidenze o errori, poichè sono definizioni attiribuite da esperti del settore, già da anni a questa parte. Si puo supporre che solo l'opinione comune più diffusa, si opponga erronemente all'idea di comprendere hard rock e heavy metal in un unico genere/entità, poichè i fatti hanno dimostrato che è sempre stato il contrario fin dai lontani anni 70. Non è quindi un caso, o un errore, definire l'hard rock come heavy metal.
Tutti questi elementi possono far trarre la conclusione che in qualche modo i due generi, più che imparentati, siano considerati un'unica entità, un unico movimento le cui uniche divisioni si ritrovano unicamente nella loro classificazione, che, essendo a volte diversa, da l'immagine di due correnti separate, al contrario di come sono realmente.
[modifica] Sottogeneri dell'Heavy Metal
- Avantgarde metal
- Doom metal
- Funeral Doom metal
- Doom Death Metal
- Sludge Doom metal
- Stoner metal
- Gothic metal
- Crossover Rock
- Thrash metal
- Groove Metal
- Speed thrash metal
- Teutonic thrash metal
- Death metal
- Black metal
- Scandinavian metal
- Symphonic black metal
- Vampiric metal
- Industrial metal
- Power metal
- Extreme disco metal
- Epic metal
- Melodic metal
- New Wave of British Heavy Metal
- Folk metal
- Christian metal (White metal)
- Hair metal (Glam metal/Street metal/Pop Metal)
- Progressive metal
- Love metal
- Symphonic metal
[modifica] Stili di "ballo" heavy metal
Sebbene molti dei fan dell'heavy metal non sarebbero d'accordo col termine "ballo", ci sono alcuni movimenti del corpo che sono più o meno universalmente conosciuti nel mondo del metal e sono:
Ci sono anche questi altri, anche se sono generalmente più rari agli spettacoli metal:
[modifica] Soprannomi per fan di heavy metal
- Metalhead
- Headbanger o solo 'banger
- Metallari
- Metaller
- Metallian
- Metalluso (nota: con connotazione dispregiativa)
- Mosher
- Trumetallaro (vedi anche Defender, a volte può avere senso dispregiativo come metalluso)
- Thrasher (riferito principalmente a chi preferisce il thrash metal)
- Hessian
- Defender (riferito principalmente a chi ascolta il metal più classico e tradizionale ed è poco aperto alle sperimentazioni e alle evoluzioni)
- Open-Minded (riferito principalmente a chi ascolta metal più moderno ed alternativo, per estensione a chiunque non abbia pregiudizio alcuno nei confronti delle evoluzioni musicali)
- Blackster (riferito a chi preferisce il black metal)
- Deathster (riferito a chi preferisce il death metal)
- Doomster (riferito a chi preferisce il doom metal)
- Progster (raro, riferito a chi preferisce il progressive metal)
- Grindster/Grinder (riferito a chi preferisce il grindcore)
nota: i vari #ster sono potenzialmente tanti quanti sono i generi, ma solo quelli elencati vengono utilizzati. L'unica eccezione potrebbe essere il raro "gothster", ma al suo posto si preferisce sempre utilizzare altri termini come "dark", "darker", "darkettone" o simili.
[modifica] Festival metal italiani famosi e principali manifestazioni europee
- Evolution Festival
- Gods of Metal
- Flame Fest: Gods of Metalcore (solo Metalcore)
- Tuska Open Air (FIN)
- Wacken Open Air (GER)
- Hearth Shaker (GER)
- Metal Camp (SLO)
[modifica] Collegamenti esterni
- [1] buona raccolta di band di metal per genere o nome e per ognuna la discografia
- [2] altro sito simile al precedente ma più completo e più consultato
- [3] Risultati di un sondaggio online a proposito dei migliori album metal di tutti i tempi
- [4] sito con recensioni di album metal, soprattutto underground e sulla storia dei sottogeneri del metal.
- [5] sito dedicato all'heavy metal soprattutto nelle sue forme piu estreme.