László Moholy-Nagy
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László Molohy-Nagy (1895-1946) est un peintre et photographe hongrois d'avant-garde.
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[modifier] Biographie
Né en 1895 à Bácsbarsod, Moholy-Nagy se destinait à entreprendre une carrière juridique, après ses études à Budapest. La Première Guerre mondiale l’en dissuadera : à la suite d’une blessure qui l'envoie à l’hôpital d’Odessa en 1917, il commence à peindre. C’est l’avortement d’un avenir professionnel juridique pour lui mais le commencement d’une carrière d’artiste « touche-à-tout ».
Attiré par les conceptions plastiques de l’avant-garde soviétique (particulièrement Malevitch) il fonde en 1919, avec Lajos Kassák, le groupe Ma (« Aujourd’hui ») dont il dirige la revue du même nom. Après un séjour à Vienne en 1920 où il est influencé par le dadaïsme, il peint ses premiers tableaux abstraits (Composition 19, 1920). Il rencontre El Lissitzky à Düsseldorf l’année suivante.
Il se rend ensuite à Berlin, de 1921 à 1923, où il expose à la galerie Der Sturm et publie avec Lajos Kassak un livre sur l’avant-garde, Buch Never Künstler. Entre-temps, Moholy-Nagy rencontre Lucia Schültz, une photographe ; cette rencontre sera très bénéfique pour lui, autant sur le registre théorique que sur celui de la pratique, puisqu’il découvre la photographie et par la même occasion le photogramme, qui prendront une place importante dans la vie de ce dernier. En 1923, appelé par Walter Gropius au Bauhaus de Weimar, Moholy-Nagy dirige dans cette école le cours préliminaire et l’atelier du métal, tout en jouant un rôle important dans la publication des Bauhausbücher, dont il assure aussi la mise en page. Les toiles de cette période se présentent comme des organisations d’éléments géométriques, dans un espace tridimensionnel. À cette époque, Moholy-Nagy invente un nouveau style typographique et de mise en page qui connaîtra une postérité dans le monde entier.
Passionné par les nouvelles techniques et toujours à la recherche de l’innovation, il devient l’un des plus grands photographes de son époque. C’est aussi au Bauhaus que l’artiste conçoit et réalise un équipement destiné à la scène intitulé Licht-Raum Modulator (modulateur d’espace lumière, 1922-1930. Voir art cinétique), sculpture en métal d’aspect technologique et qui utilise le mouvement électrique et la lumière artificielle.
Ayant quitté le Bauhaus en 1928, il réalise plusieurs décors pour l’Opéra d’État et le théâtre de Picastor à Berlin. Après un séjour à Londres (1935-1937) il s’établit à Chicago où il fonde en 1937 le New Bauhaus, qui deviendra en 1939 l’Institute of Design.
László Moholy-Nagy meurt en 1946 à Chicago. Ses recherches et travaux, essentiellement portés sur la lumière pour tout ce qu’elle permet (les photogrammes, par exemple) ont joué un rôle certain dans l’évolution de l’art du siècle dernier.
[modifier] Ouvrages
Collage : photographie et dessin.
Moholy-Nagy a consigné l’ensemble de ses réflexions sur les nouveaux moyens d’expressions dont il a été l’un des pionniers, de la typographie au film, en passant par la sculpture cinétique et la photographie, dans ses ouvrages publiés par les Bauhausbücher : Malerei, Fotografie, Film (Peinture, photographie, film - Munich 1925) et Von Material zu Architektur (Munich 1929), puis aux États-Unis dans deux ouvrages, The New Vision (New York 1946) et Vision in motion (Chicago 1947).
[modifier] Citations
"L'analphabete de demain ne sera pas celui qui ignore l'ecriture, mais celui qui ignore la photographie."
[modifier] Liens externes
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