Bühnenmusik
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Im engeren Sinn ist Bühnenmusik eine Musik, die in einer Theateraufführung auf der Bühne stattfindet, als Teil des szenischen Geschehens – im Unterschied zur Musik, die aus dem Orchestergraben kommt. Sie ist eine Musik, die nicht nur von den Schauspielern oder Sängern gehört wird, sondern auch von den dargestellten Figuren. In Mozarts Oper Don Giovanni (1787) spielen im Finale des ersten Akts (Ballsaal) drei Orchester unterschiedliche Tanzmusik auf der Bühne. Zugleich spielt wie üblich das Orchester im Orchestergraben, das nicht zur Bühnenmusik gehört. In der italienischen Oper des 19. Jahrhunderts spielt oft eine "Banda" die Bühnenmusik, die in der Orchester-Partitur nicht Stimme für Stimme notiert ist, weil ihr Part an jedem Aufführungsort für die lokale Blasmusik arrangiert wurde. – Parallel zu diesem Begriff der Bühnenmusik ist die diegetische Musik im Film.
Im weiteren Sinn bedeutet Bühnenmusik die Musik im Schauspiel. Dies können eingestreute Lieder und Chöre für die Darsteller sein, Melodramen, Hintergrundmusik, Zwischenspiele für Umbaupausen, früher auch ausgedehnte Ouvertüren und Entractes. Im Unterschied zur Oper wird die Bühnenmusik im Schauspiel für jede Einstudierung neu konzipiert und oft auch komponiert. Im 19. Jahrhundert war die Bühnenmusik im Schauspiel sehr umfangreich und wurde von einem größeren Live-Orchester begleitet, zum Beispiel in den Possen von Johann Nestroy. Viele Musikstücke, die heute im Konzertsaal gespielt werden, sind ursprünglich Bühnenmusik, wie das Orchesterstück Die Ruinen von Athen von Ludwig van Beethoven (zu dem gleichnamigen Drama von August von Kotzebue, 1812), die Ouvertüre Dichter und Bauer von Franz von Suppé (zu einem Volksstück von Karl Elmar, 1846) oder die Peer-Gynt-Suiten von Edvard Grieg (zu dem einem Drama von Henrik Ibsen, 1867).
