Zarzuela (teatro)
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La Zarzuela è un genere lirico-drammatico spagolo, in cui si alternano scene parlate, altre cantate e balli concertati. Si suppone che il nome derivi dal padiglione di caccia omonimo, vicino a Madrid dove, nel XVII secolo, si mettevano in scena questo tipo de rappresentazioni per la corte spagnola.
In Spagna il teatro musicale inizia con Juan del Encina. Questo nuovo genere chiamato zarzuela apportò l'innovazione di dotare i numerosi brani musicali di una funzione drammatica, cioè integrata nell'argomento della opera. Ulteriori novità furono la presenza di una grande orchestra e la incorporazione dei cori, delle canzoni e dei balli.
[modifica] Storia
Sembra che i primi autori che applicarono la loro arte a questo nuovo stile di teatro musicale furono Lope de Vega e Calderon de la Barca. A tutt'oggi si ritiene che Calderon sia il primo drammaturgo che abbia adottato il termine di zarzuela per definire una sua opera intitolata El golfo de las sirenas (1657). Lope de Vega scrive un'opera che intitolò la selva sin amor, dramma con orchestra, e la definì come "cosa nuova in Spagna". Nel prologo del 1629 di questa opera si legge: "Gli strumenti occupavano la prima parte del teatro, senza essere visti, e seguivano con armonia i versi, facendo un tutt'uno con l'ammirazione, le lamentele, le ire e gli altri sentimenti...". Di queste opere purtroppo non abbiamo gli spartiti. Tuttavia è arrivata fino a noi la musica dell'opera Los Celos hacen estrella di Juan Hidalgo e Juan Velez, del 1672: attraverso quest'opera ci si può fare un'idea di come fosse questo genere nel XVII secolo. Nel XVIII secolo l'ingresso della dinastia dei Borboni si accompagna alla moda dello stile italiano nelle diverse manifestazioni artistiche, inclusa la musica: le zarzuele di questo periodo assunsero di fatto un connotato molto simile a quello delle opere italiane. L'avvento del regno di Carlo III, anch'esso borbone, con le problematiche politiche ad esso legate, provocò una serie di rivolte contro i ministri italiani, con ripercussioni negative sulle rappresentazioni teatrali: di nuovo risultò dominante la tradizione popolare spagnola, rappresentata in quest'occasione da Ramon de la Cruz. La prima opera di quest'autore fu Las segadoras de vallecas (1768), musicata da Rodriguez de Hita. L'auge della zarzuela arrivò, nel secolo XIX, a partire del 1839, con i compositori Francisco Barbieri e Emilio Arrieta. A volte il successo dell'opera era dovuto ad una o più arie che il pubblico imparava e riproponeva oralmente, come ad esempio con i cuplés. Il meccanismo dell'opera seguì sempre uguale: numeri parlati, cantati, cori che si alternano con scene comiche che, generalmente, sono interpretate da una coppia. Abbondava il genere travestito e regionalista e nei libretti si raccoglievano ogni sorta di mode, regionalismi e detti popolari. Dopo la Rivoluzione del 1868, il paese entrò in una crisi profonda (soprattutto economica) che si riflesse anche sul teatro. Lo spettacolo teatrale era caro e non ci si poteva più permettere quei costi. Per questo il Teatro Variedades de Madrid ebbe l'idea di ridurre il prezzo dello spettacolo e, allo stesso tempo, la durata della rappresentazione. Un'opera teatrale durava, a quei tempi, quattro ore e si ridusse ad un'ora. Iniziò quello che venne chiamato teatro ad ore. L'innovazione ebbe un grande successo e i compositori di zarzuele si adeguarono al nuovo formato creando opere molto più corte. Le zarzuele di un solo atto vennero dette Género chico e Género grande quelle di tre o più atti. La zarzuela grande esordì nel Teatro de la Zarzuela de Madrid, però con poco successo e poco pubblico. Nonostante questo, nel 1873 aprì un nuovo teatro, l'"Apollo", che condivise gli insuccessi con il predecessore, fino a che non ci fu altro rimedio che passare al género chico.
