Kansalainen Kane
Wikipedia
Kansalainen Kane Citizen Kane
|
|
Valmistusmaa | Yhdysvallat |
Ensi-ilta | 1941 |
Ohjaus | Orson Welles |
Käsikirjoitus | Orson Welles Herman J. Mankiewicz |
Pääosissa | Orson Welles William Alland Agnes Moorehead Joseph Cotten Dorothy Comingore Ray Collins Erskine Sanford |
Sävellys | |
Tuotanto | Orson Welles |
Elokuvayhtiö | RKO |
Kesto | 119 minuuttia |
Kieli | Englanti |
Budjetti | |
Ikäraja Suomessa | K-3 |
Jatko-osa(t) | |
IMDb | |
Elonet |
Kansalainen Kane on ensimmäinen Orson Wellesin ohjaama elokuva, ja perustuu löyhästi sanomalehtimagnaatti William Randolph Hearstin elämään. Tuotantovaiheessa elokuva tunnettiin sisäisesti nimellä RKO 281. Elokuvan ensi-ilta oli 1. toukokuuta vuonna 1941. Tämä elokuva on jatkuvan keskustelun kohteena niin kriitikkojen kuin tavallisten katsojien taholta, ja voidaankin sanoa, että Kansalainen Kanella on ollut luultavasti eniten vaikutusta ihmisten elämään elokuvien historiassa.
Elokuvalla on jotain yhtäläisyyksiä vuonna 1933 tehtyyn elokuvaan The Power and The Glory.
Sisällysluettelo |
[muokkaa] Juoniselostus
Elokuvan alkukohtauksessa lehtikeisari Charles Foster Kane (Orson Welles) kuolee Xanadu-linnassaan ja kuiskaa viimeiseksi sanakseen "Rosebud" (ruusunnuppu). Tämän jälkeen nähdään uutiskatsaus jossa kerrotaan lyhyesti ja virallisesti Kanen julkinen elämä. Reportteri Jerry Thompson (William Alland) lähtee selvittämään "Rosebudin" merkitystä, koska hän toivoo saavansa sen avulla Kanesta inhimillisemmän kuvan.
Thompson haastattelee Kanen ystäviä ja työtovereita, ja takaumien kautta rakentuu kuva salaperäisestä miljonääristä. Lapsena Kane sai suuren perinnön, mutta sen vuoksi hänet erotettiin perheestään ja pankki kasvatti hänet. Aikuisena hän ryhtyi lehtikustantajaksi ja laajensi häikäilemättömillä toimillaan lehti-imperiuminsa maansa suurimmaksi - hän lietsoi Yhdysvaltain-Espanjan-sotaa kasvattaakseen lehtiensä levikkiä. Kane nai presidentin veljentyttären ja yritti valtansa huipulla päästä senaattoriksi, mutta avioliiton ulkopuolisen suhteen paljastuminen tuhosi hänen poliittisen uransa ja avioliittonsa. Mentyään naimisiin rakastajattarensa kanssa hän yritti pakkomielteisesti tehdä tästä suuren oopperalaulajan. Lopulta myös toinen vaimo jätti Kanen ja hän kuoli yksinäisenä valtavassa linnassaan.
"Rosebudin" merkitys jää elokuvan lopussa Thompsonille avoimeksi, mutta paljastuu katsojille. Kun Kanen linnaa tyhjennetään, heitetään uuniin kelkka jossa lukee "Rosebud" - sama kelkka, jolla Kane leikki lapsuudessaan kotonaan ennen joutumistaan miljoonaperijäksi.
[muokkaa] Kuvaus
Elokuva kertoo Charles Foster Kanen (jota esittää Welles itse) kykenemättömyyttä rakastaa. Kane kykenee rakastamaan vain omilla ehdoillaan. Tuloksena Kane vähitellen karkottaa luotaan kaikki rakkaansa, ja kuolee lopulta yksinäisenä ylellisessä, mutta rapistuvassa asunnossaan.
Jorge Luis Borges kuvaa paljastuvaa tarinaa vuonna 1941 tehdyssä haastattelussa ”metafyysiseksi salapoliisitarinaksi”. [Sen] kohde (sekä psykologinen että allegorinen) on ihmisen sisäisen olemuksen tutkiminen hyödyntäen hänen tekemiään töitä, hänen sanomiaan sanoja, hänen tuhoamiaan elämiä... Ylivuotavasti, loputtomasti Orson Welles näyttää pätkiä Charles Foster Kanen elämästä, ja kehottaa meitä kokoamaan ne, ja luomaan Kane uudelleen. Elokuva pursuaa monimuotoisuutta ja epäsuhtaisuutta: ensimmäisissä kohtauksissa kuvataan Kanen haalimaa omaisuutta; eräässä viimeisistä köyhä nainen, rehevä ja kärsivä, tekee valtavaa palapeliä lattialla palatsissa, joka on myös museo. Lopussa tajuamme, että palaset eivät ole minkään salaisen yhteyden hallitsemia, halveksittu Charles Foster Kane on muotokuva, eri olemusten kaaos.”
Elokuva yhdistää Gregg Tolandin vallankumouksellisen syvätarkan kuvauksen Wellesin ja Herman J. Mankiewiczin Oscarin voittaneeseen käsikirjoitukseen, sekä ensimmäistä kertaa elokuvissa näyttelevien näyttelijöiden kaartin, Wellesin tuttuja Mercury Theater ajoilta, kuten Joseph Cotten sekä Agnes Moorehead.
Elokuvatutkijat ja -historioitsijat kuvaavat Kansalainen Kanea Wellesin yrityksenä luoda uusi tapa tehdä elokuvaa tutkimalla useita erilaisia elokuvantekotapoja, ja yhdistämällä nämä kaikki toisiinsa. Wellesin ja hänen kuvausryhmänsä käyttämien tekniikoiden tutkiminen paljastaa elementtejä ekspressionismista valon ja varjon käytöstä, kertoen saksalaisten että venäläisten ohjaajien vaikutuksesta. Elokuva on nähty myös jopa yhtenä metodinäyttelemisen edeltäjänä. Tämän voi nähdä kohtauksessa, jossa Kane raivoaa poliittiselle vastustajalleen, Jim Gettysille portaiden yläpäässä. Welles todellisuudessa kompastui ja mursi nilkkansa kyseisen kohtauksen kuvauksissa, mutta kohtaus kuvattiin silti loppuun ja päätyi elokuvan lopulliseen versioon.
Toinen epäsovinnainen elokuvassa käytetty tapa oli kameroilla kuvaaminen matalista kuvakulmista yläviistoon, jotta katto näkyisi taustalla useissa eri kohtauksissa. Elokuvat kuvattiin tuohon aikaan pääasiassa elokuvastudioissa eikä todellisissa paikoissa Hollywoodin studiosysteemin aikoihin, joten periaatteessa oli mahdotonta kuvata elokuviin kattoa mukaan, koska studionäyttämöillä ei ollut varsinaista kattoa. Wellesin kuvausryhmä käytti mustaa kangasta pingotettuna lavasteiden päälle luodakseen illuusion tavallisesta huoneesta. Mikrofonit olivat piilotettuna kankaan yläpuolelle.
Kuvauksien aikana (29. kesäkuuta 1940 — 23. lokakuuta 1940) Welles ei sallinut RKO-studion johtajien vierailua kuvauspaikalla. Hän ymmärsi heidän haluaan hallita projekteja, ja tiesi että he odottivat hänen tekevän jännittävää elokuvaa, joka vastaisi hänen Maailmojen sota -radiokuunnelmaansa. Wellesin sopimus RKO:n kanssa antoi hänelle täyden vallan elokuvan tuotannon suhteen, tilanne joka ei toistunut enää hänen tehdessään elokuvia.
Kriitikkojen mielestä suuri osa Kanen elämästä on kuvitteellista parodiaa (tai jopa hyökkäys) mediaparoni William Randolph Hearstia vastaan. Kaikkein selkein viittaus Hearstiin tulee elokuvan alkuvaiheessa, kun Kane (jota näyttelee Welles) esittää lainauksen joka peilaa Hearstin kommenttia Espanjan ja Amerikan välisestä sodasta: "Järjestäkää te kuvat, niin järjestän teille sodan." Usein keskustelua herättänyt Hollywoodin legenda sanoo, että viittaus "ruusunnuppuun" on myös hyökkäys Hearstia vastaan: väitetään, että Hearst käytti tätä viitatessaan rakastajattarensa, Marion Daviesin, intiimeihin osiin. Kuullessaan elokuvasta Hearst tarjosi RKO Picturesille $800,000, jos he tuhoavat kaikki elokuvan kopiot ja polttavat negatiivit. Vaikka on usein sanottu, että Hearst suuttui koska elokuva kertoi hänestä, toinen vaihtoehtoinen teoria on, että Hearst oli vihaisempi Daviesin kuvauksesta (lahjattomana laulajana nimeltä Susan Alexander) elokuvassa, kuin omasta osastaan. Davies oli lahjakas komedianäyttelijätär.
Kun RKO kieltäytyi, Hearst oli niin vihainen, että kielsi kaikki omistuksessaan olevia sanomalehtia ja radioasemia arvostelemasta tai edes mainitsemasta elokuvaa. Tämä kamppailu itsessään päätyi toiseksi elokuvaksi, RKO 281:ksi. Vaikka kaikki tämä haittasi elokuvan suosiota, se ei lopulta kuitenkaan onnistunut tarkoituksessaan, kun ottaa huomioon että nykyään lähes jokainen viittaus Hearstin elämään ja uraan sisältää viittauksen tähän elokuvaan.
Vaikka elokuvaa ei nähnyt monikaan sen ensiesityksen aikaan (suureksi osaksi Hearstin kampanjan takia) ja vaikka se lähes unohdettiin ennen sen uudelleenjulkaisua 1950-luvulla, se sai sitäkin enemmän huomiota tämän jälkeen. Monet kriitikot pitävät Citizen Kanea parhaana koskaan tehtynä elokuvana. American Film Institute listasi sen sijalle #1 omalla 100 parhaan elokuvan listallaan. Se on valittu säilytettäväksi Yhdysvaltain National Film Registryssä, ja on jatkuvasti top 5:ssä Internet Movie Databasessa. Vuodesta 1962 alkaen ja joka 10 vuoden välein siitä eteenpäin elokuva on äänestetty parhaaksi koskaan tehdyksi elokuvaksi Sight & Soundin kriitikkojen äänestyksessä.
[muokkaa] Palkinnot
Oscar parhaasta käsikirjoituksesta alkuperäisessä elokuvassa jaettiin Wellesin ja Herman J. Mankiewiczin kesken ainoana elokuvalle myönnettynä Oscarina. Elokuva oli kuitenkin ehdokkaana kahdeksaan muuhun Oscariin:
- Palkinto parhaasta elokuvasta - Orson Welles, tuottaja
- Paras miespääosan esittäjä - Orson Welles
- Palkinto parhaasta ulkoasusta-Sisätilojen somistus, musta/valkoinen - Perry Ferguson, A. Roland Fields, Van Nest Polglase, sekä Darrell Silvera
- Paras kuvaus, musta/valko - Gregg Toland
- Paras ohjaaja - Orson Welles
- Paras editointi - Robert Wise
- Paras ääni, draamaelokuvan taustamusiikki - Bernard Herrmann
- Paras ääni, nauhoitus - John Aalberg
[muokkaa] Kopiot
Wellesin alkuperäinen master-negatiivi Kansalainen Kanesta tuhoutui tulipalossa 1970-luvulla. Kaikki olemassa olevat kopiot elokuvasta on tehty alkuperäisen elokuvan kopioista. Kun Turner Networks osti elokuvan oikeudet MGM:tä ja RKO:n elokuvakirjastolta, filminpalautustekniikoita käytettiin tuottamaan alkuperäistä vastaava kopio 1990-luvun puolivälissä. Vuonna 2003 tehty DVD-versio on valmistettu British Film Instituten hallussa olevasta positiivista. Sen levittäjä suomessa on Future Film.
Vuonna 2003 Orson Wellesin tytär Beatrice haastoi Turner Entertainmentin ja RKO Picturesin oikeuteen väittäen, että Wellesin perikunta on elokuvan oikeuksien laillinen omistaja. Hänen asianajajansa sanoi, että Orson Welles lopetti yhteistyönsä RKO:n kanssa sopimuksella, joka päätti hänen muut sopimuksensa studion kanssa. Tämä tarkoittaisi, että Wellesillä oli vielä intressejä elokuvan suhteen, ja että hänen aiempi sopimuksensa elokuvan oikeuksien antamisesta studiolle ei ollut voimassa. Beatrice Welles väitti myös, että mikäli oikeus ei tue hänen väitteitään elokuvan oikeuksista, RKO on silti velkaa perikunnalle 20% elokuvan tuotoista aiemman sopimuksen perusteella.
[muokkaa] Aiheesta muualla
- IMDb:n kuvaus Kansalainen Kanesta (englanninkielinen)
- The American Film Instituten "100 parhaan elokuvan" lista (englanninkielinen)
- www.filmsite.org:in kattava analyysi elokuvasta (englanninkielinen)